Спикеры и участники

Саксофонист, продюсер, народный артист России, президент Igor Butman Music Group, художественный руководитель Московского джазового оркестра, президент форум-феста JAB

Игорь Бутман

Игоря Бутмана по праву считают главным послом российского джазового искусства на мировой сцене. В 1999 году он основал свои всемирно известные Московский джазовый оркестр, Квинтет и Квартет, названные журналом Downbeat «созвездием виртуозов». За два десятилетия Игорь Михайлович вместе со своими коллективами объездил с гастролями десятки стран и выступил на крупнейших джазовых фестивалях мира.

В дискографии Игоря Бутмана 17 альбомов, включая диск Magic Land, записанный вместе с Чиком Кориа, Джеком Деджоннеттом, Джоном Патитуччи, Стефоном Харрисом и Рэнди Бреккером.

Возглавляемая Игорем Михайловичем компания Igor Butman Music Group включает в себя Джаз-Клуб Игоря Бутмана в Москве, звукозаписывающий лейбл Butman Music Records и крупнейшее российское джазовое концертное агентство IBMG, которое проводит 12 крупных международных фестивалей в России  и представляет лучших российских артистов за рубежом.

В 2016 году Игорь Бутман был избран Президентом Авторского совета Российского авторского общества.  В 2018 году стал инициатором и Художественным соруководителем VII Международного Дня Джаза в Санкт-Петербурге (совместно с Херби Хэнкоком). 

С 2019 года возглавляет первую в России Академию джаза.

Джазовый гитарист, обладатель премии “Грэмми”

Ли Ритенаур

С самого начала своей карьеры Ли Ритенаур поддерживает хрупкий баланс между индивидуальным творческим видением и групповым динамизмом. В роли сессионного музыканта впервые выступил в конце 60-х гг., работая с группой The Mamas and the Papas, участники которой прозвали его “Капитан Проворные пальцы” за невероятную ловкость, продемонстрированную им еще в подростковые годы. С момента выпуска  своих первых альбомов в 70-х гг. Ритенаур завоевал премию “Грэмми”, 19 раз становился номинантом на нее, занимал первое место в различных гитарных рейтингах, стал обладателем канадской премии “За жизненные достижения”, а также получил престижную премию “Выпускник года” от Университета Южной Калифорнии.

Ли Ритенаур выпустил более 40 альбомов, 35 песен из которых попали в различные музыкальные чарты. Благодаря умению играть в разных музыкальных стилях и блестящим техническим навыкам, чем Ритенаур активно пользовался еще будучи молодым гитаристом,  ему удалось поработать с огромным числом исполнителей и принять участие в более 3 тыс. музыкальных сессий. Кроме того, он является одним из основателей группы Fourplay, которая считается самой успешной в истории современного джаза.

Джазовая вокалистка, обладательница премий “Грэмми” и “Тони”, США

Ди Ди Бриджуотер

За свою многогранную карьеру, охватывающую четыре десятилетия, легенда джаза, обладательница премий “Грэмми” и “Тони” Ди Ди Бриджуотер пробилась в высшие эшелоны вокалистов, внося свою неповторимую изюминку в джазовые стандарты и смело интерпретируя джазовую классику.

Бесстрашная первооткрывательница и хранительница традиций, Ди Ди получила свою третью премию “Грэмми” в номинации “Лучший джазовый вокальный альбом” за пластинку “Eleanora Fagan (1915-1959):To Billie With Love From Dee Dee”.

Карьера Бриджуотер всегда строилась на слиянии музыкальных жанров. Свой первый профессиональный опыт она приобрела, выступая в составе легендарного биг-бэнда Thad Jones/MelLewis Orchestra. В 70-е годы Ди Ди играла с такими выдающимися джазовыми музыкантами, как Макс Роуч, Сонни Роллинз, Декстер Гордон и Диззи Гиллеспи.Помимо музыки, Бриджуотер занималась театральной карьерой и даже удостоилась премии “Тони”,сыграв волшебницу Глинду в мюзикле “Виз” 1975 года. Недавно Ди Ди сыграла главную роль Билли Холидей в “офф-бродвейской” постановке “Lady Day”. Среди других ее театральных работ можно выделить такие мюзиклы, как “Sophisticated Ladies”, “Black Ballad”, “Carmen”, “Cabaret”, а также вэст-эндовскую постановку “Lady Day”, за которую Ди Ди была номинирована на британскую премию Лоренса Оливье за лучшую женскую роль в мюзикле.

Будучи послом доброй воли Продовольственной и сельскохозяйственной организации ООН (ФАО), Бриджуотер постоянно призывает международное сообщество проявлять солидарность в деле финансирования инициатив на местах для борьбы с проблемой голода в мире. В настоящее время она гастролирует по всему миру в поддержку своего нового альбома «Memphis», а в апреле этого года стала лауреатом премии NEA Jazz Masters Fellows Award, торжественно врученной ей в Центре Кеннеди в городе Вашингтоне.

Публицист и промоутер

Арлетт Ховинга

Арлетт Ховинга – публицист и музыкальный промоутер, живущая в Роттердаме. С самого начала своей карьеры занимается организацией гастролей, продюсерской деятельностью и разработкой программ мероприятий. Сейчас особое внимание она уделяет продвижению мероприятий и музыкантов в Европе. Последние несколько месяцев занималась продвижением нового альбома Игоря Бутмана “Only Now” (дата релиза – 18 октября). Альбом был очень высоко оценен критиками, что позволило Игорю Бутману попасть на обложку престижного журнала “Jazz in Europe”. Когда Арлетт не разъезжает по турам с командой джазовых обозревателей, она преподает в Нидерландской академии рока, помогая музыкантам оттачивать свой слух, а оставшееся время уделяет работе над такими проектами, как фестиваль Szczecin Jazz (основанный польским саксофонистом Сильвестром Островски), коллектив Jazz Orchestra of the Concertgebouw, фестиваль Amersfoort World Jazz, а также совершенно новый итальянский фестиваль Sicilia Jazz.

Букинг-агент Music Works International (MWI), промоутер

​​​​​​​Луиджи Сидеро

Луиджи Сидеро – итальянский букинг-агент и промоутер, по-настоящему маститая фигура на европейской джазовой сцене. Сотрудничал с целым рядом известнейших джазовых артистов и организаторов фестивалей в Европе.Занимает должность букинг-агента по Центральной и Восточной Европе в компании Music Works International (MWI). MWI – это одно из немногих международных джазовых букинг-агентств, имеющих специального представителя в Европе. За плечами Луиджи огромный опыт работы в музыкальной сфере и долгая карьера джазового пианиста. Сегодня он ищет новые вызовы и возможности, чтобы вывести свои профессиональные качества на новый уровень.

Художественный руководитель Ярославского джазового центра, продюсер старейшего в
России фестиваля «Джаз над Волгой», директор Центра исследования джаза

Игорь Гаврилов

Джазовый центр – муниципальное учреждение, ставшее продолжателем деятель ностик луба любителей джаза в Ярославле (1974), здание которого открылось в 1999 году.Занимается проведением регулярных концертов, международного фестиваля «Джаз над Волгой», джаз-пароходов. На базе Джаз-центра формируется национальный архив джаза, именуемый «Центр исследования джаза».

Возглавлял оргкомитет Советской джазовой федерации (творческий союз), появившейся в 1988 году и исчезнувшей после распада страны.

Игорь Гаврилов поднял интерес к дате рождения российского джаза 1 октября 1922 года, ведя по этой теме переписку с Президента России и Министерством культуры РФ, в течение последних 15 лет.

Исполнительный директор и основатель креативного агентства
RED EVENTS, креативный директор Ботанического сада МГУ «Аптекарский огород»

Александр Альмин

В 2015 году Александр закончил Московский государственный открытый университет им.В.С. Черномырдина по специальности «международные экономические отношения».С 2015 года Александр является креативным директором Ботанического сада МГУ«Аптекарский огород», с 2017 года — исполнительным директором и основателем креативного агентства RED EVENTS. Также Александр является основателем фестиваля современного искусства ARS HORTUS (2018), основателем международного оперного фестиваля BAROCCO NIGHTS (2019), основателем фестиваля современной музыки XVOYANeoclassic fest. (2020) и исполнительным директором фестиваля «Город Джаз» (2019). Последние 10 лет активно занимается развитием городских парков и общественных пространств, созданием и развитием новых культурных центров, популяризацией академической и джазовой музыки, продюсированием артистов и коллективов.

Директор и сооснователь Wax Booking Agency, Франция

Сильвен Дартой

Истинный ценитель африканской культуры, предприниматель, неутомимый путешественник, Сильвен в 2010 году стал сооснователем Wax Booking Agency, с тех пор посвятив себя продюсированию артистов. Его основная цель – указать на значимость роли Африки в мире, во всей полноте продемонстрировать многообразие и современность этого континента. Настоящий профессионал в поиске и раскрытии талантов, продюсер международных турне и шоу, Сильвен –один из лучших специалистов Европы в своей области.

Главный редактор журнала Citizen Jazz, Франция

Матьё Жуан

Главный редактор издания Citizen Jazz (www.citizenjazz.com) и журнала Epistrophy(www.epistrophy.fr). Автор книги о джазмене Рахсаане Роланде Кёрке (Harmattan,1999). Редактор журнала “Passage en revue: 15 years of Citizen Jazz” (JEMI, 2016).Куратор проекта Centenary of Jazz in Europe (“Столетие джаза в Европе”) (2018).Амбассадор Land of Liege. Член жюри Europe Media Charts и French Victoires du Jazz.

Министерство культуры Эстонии Советник по вопросам международных отношений

Мадли-Лиис Партс

Мадли-Лиис Партс работает в Министерстве культуры Эстонии с 2016 года. Свою карьеру там она начинала в качестве советника по вопросам музыкального искусства, а осенью 2021 года заняла должность советника по вопросам международных отношений. Более 20 лет активно занимается музыкальной журналистикой. Является одним из организаторов и действующих членов группы Euro Jazz Media. В 2002-2008 годах была проектным менеджером образовательной программы для молодых джазовых обозревателей, проводящейся в рамках фестиваля Jazzkaar, а в 2004-2008 годах осуществляла руководство мероприятиями, проходившими в Эстонии в рамках Международного месяца джаза.

Мадли-Лиис – опытный наставник для сольных исполнителей, коллективов и участников различных мероприятий из Эстонии и других стран. Она всегда может обеспечить успешную коммуникацию между людьми и сформировать правильный имидж артиста. Была также исполнительным директором Союза эстонских композиторов и многие годы занималась организацией крупнейшего фестиваля современной эстонской классической музыки – Estonian Music Days. В 2014 году запустила музыкальный образовательный проект “Mini Estonian Music Days”. Он был удостоен многочисленных наград и стал первым фестивалем в Эстонии, в рамках которого школьники под руководством опытных кураторов получили возможность организовать свой собственный музыкальный фестиваль.

Арт-директор Toronto Downtown Jazz (TDJ), Канада

Джош Гроссман

Арт-директор Toronto Downtown Jazz (TDJ), продюсер ежегодного фестиваля TDToronto Jazz Festival – одного из крупнейших международных музыкальных фестивалей в Канаде.

Джош – трубач. Закончил университет Торонто по специальности “Джазовое исполнительство”. Является основателем, художественным руководителем и дирижером состоящего из 18 музыкантов ансамбля Toronto Jazz Orchestra. На сегодняшний день оркестру уже 22 года.

Джош был художественным руководителем в школе Гленна Гульда Королевской музыкальной академии Торонто, руководителем центра High Park Choirs of Toronto(сегодня известного как Young Voices Toronto), операционным менеджером Continuum Contemporary Music – одного из лучших в Канаде ансамблей современной камерной музыки. С 2006 до 2009 года Джош был арт-директором фестиваля Markham Jazz Festival.

Генеральный директор “Prime Tours & Promotion”, Германия

Георг Пфааб

В 1992 году Георг стал сооснователем берлинского букинг-агентства “Transatlantico Tours& Services”. Вскоре после создания оно стало одним из ведущих в Европе по продвижению бразильских артистов. Впоследствии список музыкантов, сотрудничавших с агентством, расширился и стал включать в себя такие имена, как Youssou N D́ our, BranfordMarsalis, Caetano Veloso, Incognito, Cassandra Wilson, Jazzkantine, Khaled, Noa, Cheikh Lô,Ruben Gonzales & Ibrahim Ferrer, Al Jarreau, Goran Bregovic, Manu Chao и Toto.

В 2006 году Георг основал в Берлине агентство “Prime Tours & Promotion”, занимающееся букингом и продвижением артистов, играющих в таких жанрах, как джаз, этническая и поп-музыка. Изначально в агентстве делался упор на немецкоговорящие регионы, однако на сегодняшний день в нем предлагаются услуги по организации гастролей по территории всей Европы. Эти услуги включают в себя букинг, продюсирование, продвижение и бухгалтерский учет.

За многие годы работы “Prime Tours & Promotion” превратилось в бутик-агентство дляизбранных артистов, помогающее им построить стабильную карьеру и зарекомендоватьсебя на музыкальном рынке. Компания сотрудничала с такими музыкантами, как Mariza(Португалия), Barbara Pravi (Франция), Diego el Cigala (Испания), Estrella Morente (Испания),Al Jarreau (США), Faada Freddy (Сенегал/Франция), Amadou & Mariam (Мали), Souad Massi(Алжир/Франция), ZAZ (Франция), Sophie Hunger (Швейцария), Madredeus (Португалия),Anna Maria Jopek (Польша), Gustavo Santaolalla (Аргентина), Nitin Sahwney(Великобритания), Lisa Simone (Франция/США) и Rosanne Cash (США).

Музыкальный продюсер, основатель и президент американской компании EMM
(Edelman Music Management), США

Джефф Эдельман

Edelman Music Management — одна из самых известных промоутерских организаций, работающих на постсоветском пространстве. EMM организовывал проекты со многими известными музыкантами из США и Европы. Наряду с сотрудничеством с известными мировыми артистами в различных областях музыки, EMM также фокусируется на поиске талантливых музыкантов, продвигая их на международной сцене. Джефф Эдельман проводит мастер-классы и вебинары в области международного музыкального менеджмента, а также ведет серии интервью с известными музыкантами в рамках «BACKSTAGESTORIES with Jeff Edelman». Джефф умеет находить талантливых исполнителей задолго до того, как о них узнают широкие массы.

Джефф Эдельман и его компания EMM работали с такими музыкантами как: LarryCoryell, Seamus Blake, Dennis Chambers, Lenny White, Scott Henderson, Christian Galvez, Frank Gambale, Stanley Jordan, Scott Kinsey, Hadrien Feraud, FrankMcComb, Sy Smith, Quentin Moore, Garry Willis, Horacio «El Negro» Hernández, Kazumi Watanabe, Anthony David, Jeff Berlin, Сarmen Rodgers и многими другими.

Руководитель Depth of Field Management

Дэррил Питт

Работал с целым рядом артистов, среди которых Andreas Vollenweider, Simon & Garfunkel, Michael Brecker, Don Grolnick, Kurt Elling, The Bad Plus, Mariko Takahashi, Regina Carter, Dianne Reeves Перед тем как стать музыкальным менеджером, Питт занимался фотографией и впоследствии сыграл ведущую роль в двух не зависимых друг от друга начинаниях: в развитии музыкального феномена Нью-эйдж и в делеп о пуляризации метеоритов как предметов коллекционирования.Питт – создатель коллекции Macovich Collection of Meteorites. Среди организаций, которые приобрели метеориты из его коллекции, – Музей естественной истории в Лондоне, Академии наук в Москве и Пекине, а также Смитсоновский музей. Питт занимается продюсированием концертов в Карнеги-холле и является сопродюсером серии посвященных Майклу Брекеру концертов “Nearness ofYou”, в которых принимали участие Chaka Khan, James Taylor, Paul Simon, Diana Krall, Dianne Reeves, Bobby McFerrin и многие другие музыканты.

Арт-директор Timitar Festival, Visa For Music Showcase Festival, эксперт ЮНЕСКО по культурной политике и креативным индустриям, Марокко

Брахим Эль Мазнед

Брахим Эль Мазнед – член Банка экспертизы ЕС/ЮНЕСКО (2019-2022), эксперт ЮНЕСКО по культурной политике и креативным индустриям с многолетним стажем, член жюри и художественный консультант на многочисленных культурных мероприятиях, проводящихся в Марокко и по всему миру.

Занимаясь активной культурной деятельностью в течение более двадцати лет, Брахим Эль Мазнед приобрел репутацию одного из главных лидеров в организации крупных художественных мероприятий и музыкальных программ в Марокко и по всему миру.

С 2004 года является художественным руководителем Timitar Festival – мероприятия, посвященного культуре берберов-амазигов. Фестиваль стал известен на весь мир, превратившись в одно из самых главных событий в мире музыки. Фестиваль способствует популяризации культуры берберов-амазигов – в нем ежегодно принимают участие более 600 артистов и около полумиллиона зрителей.

В 2014 году Брахим Эль Мазнед основал Visa For Music (VFM) – первый фестиваль и профессиональный музыкальный рынок, ориентированный на певцов и музыкантов из Африки и Ближнего Востока. Он проходит каждый год в ноябре в Рабате (Марокко).

Брахим Эль Мазнед также является основателем культурного проекта ANYA, в рамках которого он принял участие в сотне конференций, став инициатором создания десятков арт-резиденций во многих странах и регионах мира (Бразилия, Франция, Испания, Австралия, США, Канада, остров Реюньон, Новая Каледония, Мадагаскар, ЮАР, Мали, Руанда, Сенегал, Норвегия, Греция, Тунис, ОАЭ, Ливан и т.д.). Принимал участие в записи и издании десятков альбомов, а также в организации сотен концертов на престижных фестивалях и площадках на пяти континентах. Кроме того, он участвовал во множестве конференций и мастер-классов, направленных на повышение профессионализма среди представителей культурной индустрии.

Продюсер и художественный руководитель ОНЛАЙН-фестиваля KAN Portugal и фестиваля MIMO Portugal

Карлос Бартилотти

Выпускник факультета международных отношений. Аспирант по специальности «Культурный менеджмент».

Продюсер и художественный руководитель ОНЛАЙН-фестиваля KAN Portugal и фестиваля MIMO Portugal. Преподаватель ЮНЕСКО в области музыкального менеджмента в Мозамбике. Организует гастроли в Испании, Франции, Великобритании, Германии, Голландии, Бельгии, Лихтенштейне, Норвегии, Швеции, Канаде, США, России, Мозамбике, Кабо-Верде, Мексике, Бразилии, Китае. Работает на мировых музыкальных рынках: Испания, Франция, Великобритания, Дания, Германия, Венгрия, Канада, Маррокос, Кабо-Верде, Мексика, Колумбия.

вокалист, композитор, профессор джаза и художественный руководитель Берлинского института джаза

Селин Рудольф

Вокалистка и композитор Селин Рудольф скользит между Берлином, Сан-Паулу, Парижем и Нью-Йорком, между языками и жанрами, всегда приземляясь в самом сердце музыки.

Она изучала джазовый вокал и композицию в Высшей школе искусств Берлина с наставниками Дэвидом Фридманом, Джерри Гранелли, Кирком Нуроком, Джеем Клейтоном и Кэтрин Гейер. Вскоре она погрузилась в африканскую музыку и училась у перкуссиониста Фамуду Конате в Западной Африке. Ее любовь к бразильской музыке привела ее в Сан-Паулу, где она встретила Родольфо Стротера, который продюсировал три ее альбома и четыре тура по Европе и Бразилии: альбомы BRAZAVENTURE, METAMORFLORES (enja records) и SALVADOR (Verve, Universal).

С 2015 года она сотрудничает с бенинским гитаристом Лайонелом Луеке, записав дуэтный альбом OBSESSION, а затем выступила с ним на Jarasum International Jazz Festival. Альбом OBSESSION попал в ежегодный список премии немецких критиков „Preis der Deutschen Schallplattenkritik“ и позволил получить Селин Рудольф престижную немецкую джазовую премию ECHO JAZZ 2018 как лучшей джазовой вокалистки.

Отмеченная французской радиостанцией TSF как “жемчужина европейского джазового вокала”, записав множество альбомов со многими замечательными музыкантами, включая Гэри Пикока, Боба Мозеса, Нану Васконселос, Диего Фигейредо и Маркос Сузано, и при поддержке Бобби Макферрин, Ли Кониц или Джей Клейтон, предприимчивая “жемчужница” отправилась из Берлина в Бруклин для своего записи своего последнего альбома PEARLS (выпущен в 2019 году).

Президент Jazz at Lincoln Center (JALC) по концертной и гастрольной деятельности

Джорджина Джейвор

Джорджина Джейвор – президент JALC по концертной и гастрольной деятельности. Занимается стратегическим руководством, осуществляет контроль за исполнением бюджета, курирует концертные программы в Frederick P. Rose Hall в Нью-Йорке и отвечает за местную и международную гастрольную деятельность оркестра Jazz at Lincoln Center Orchestra with Wynton Marsalis.

Ранее была помощником программного директора JALC, курируя программные вопросы в клубе Dizzy’s Club и работая над программами главной сцены JALC, фестивалей и специальных мероприятий. С апреля 2004 года по август 2014 года работала в Music Center at Strathmore в городе Вашингтоне, сначала в составе команды по связям с общественностью и маркетингу, благодаря усилиям которой в феврале 2005 года эта площадка была открыта, а затем в качестве программного директора. Разработала концепцию программ Strathmore для 110-местного зала Music Room, серии концертов на открытом воздухе, арт-резиденций и фестивалей, выступив также в качестве администратора программы изобразительных искусств. Внесла вклад в создание площадки AMP by Strathmore на 250 мест.  

До работы в Jazz at Lincoln Center и Strathmore занималась продюсированием документального фильма PBS “Broadway: The American Musical” (“Бродвей: Американский мюзикл”).

В 2003 году с отличием окончила Университет Северной Каролины в Чапел-Хилле, а в 2012 году получила степень MBA в Джорджтаунском университете. В 2018 и 2019 годах была членом жюри Riga Jazz Stage Contest в Латвии, участвовала в качестве спикера на Джазовом конгрессе и на конференции Chamber Music America в Нью-Йорке, а также проводила семинары для начинающих артистов в Strathmore и Нью-Йоркском университете. Также является членом совета директоров коллектива The Westerlies и руководит фестивалем камерной музыки Imani Winds.

Руководитель арт-кластера «Таврида»

Сергей Першин

Многолетний опыт управления федеральными и международными общественными проектами. Организация эффективных команд в сфере культуры и искусства, креативных индустрий. Создание крупнейшего творческого проекта в России – арт-кластера»Таврида».

Основатель и арт-директор фестиваля A to JazZ

Петр Димитров

Петр Димитров – основатель и арт-директор многочисленных фестивалей и мероприятий в Болгарии. 

Особую известность приобрел как основатель ежегодного фестиваля A to JazZ , генеральный директор event-агентства Unmuted Media LLC, а также директор Международного медиа-фестиваля Mediamix (2012). Возглавляет фонд AtoZ. В 2018 году выступил за то, чтобы София стала местом проведения European Jazz Conference в 2020 году.

Димитров также зарекомендовал себя как опытный продюсер: он работал на болгарском телевидении в качестве одного из авторов программы “Рецепт культуры” (2005-2009), а также выступал в роли сопродюсера и ведущего музыкальной радиопередачи “Party East of Heaven” (2009-2011). Кроме того, он был продюсером первого в Болгарии «кино в концерте» – “Lord of Rings in Concert” (2014-2015).

В 2019 году Петр Димитров поделился своим обширным профессиональным опытом, выступив в роли главного лектора на курсе “Организация культурных мероприятий” в софийской Академии искусств “Амадеус”.

Руководитель Специальных проектов WOMEX, Франция/Германия

Кристин Семба

Кристин занимается курированием, консалтингом и сетевым взаимодействием в сфере музыки и культуры. С 2013 года является руководителем проекта WOMEX Special Projects, в рамках которого она внесла вклад в организацию и развитие мероприятий для профессионалов музыкальной индустрии. Эти мероприятия включают в себя такие конвенции и фестивали, как Porto Musical (Бразилия), Circulart (Колумбия), Primera Linea (Куба), Atlantic Music Expo (Кабо-Верде), SOTX Music Expo (Китай). Кроме того, ей был разработан целый ряд проектов по международному сотрудничеству.

Возглавляет WOMEX Academy – стипендиальную программу, нацеленную на наращивание потенциала среди профессионалов в сфере музыки. Также является консультантом-инструктором по интернационализации музыки и музыкальных проектов таких стран, как Колумбия, Сенегал, Ямайка, Барбадос, Кыргызстан, Таджикистан и т.д. С 2013 года Кристин также является экспертом программы ЕС и ЮНЕСКО “Сеть творческих городов”.

Ранее была директором профессиональной музыкальной сети Zone Franche, где руководила проектом “ACP Music Festivals Network”, финансируемым ЕС, а до этого в течение девяти лет работала программным и контент-директором WOMEX.

Основатель The Kurland Agency

Тэд Кёрлэнд

Тэд Кёрлэнд  — основатель The Kurland Agency которое открыло свои двери в 1975 году в Бостоне. В то время он только закончил Университет Брандейса по специальности “экономика”. После окончания университета Кёрлэнд сначала работал в небольшом бостонском букинг-агентстве, и этот бесценный опыт положил начало его карьере в бизнесе по подбору талантов. Позднее с двумя партнерами он основал All American Talent, агентство, которое занималось букингом в основном блюзовых исполнителей, таких как Мадди Уотерс, Хаулин Вульф, Вилли Диксон, Джордж Торогуд, Хаунд Дог Тейлор и Ко Ко Тейлор.  

All American Talent превратилось в Ted Kurland Associates, теперь The Kurland Agency, и акцент агентства сместился на букинг джазовых исполнителей. 

Выдающийся джазовый вибрафонист Гэри Бертон был первым артистом, ставшим клиентом новой компании. Вскоре после этого другие крупные исполнители, такие как Майлз Дэвис, Сонни Роллинс, Кит Джарретт, Чик Кориа, Пэт Метени, Билл Эванс, Рой Хейнс, Милт Джексон, Чарльз Мингус, Айзек Хейс, Декстер Гордон, Нина Симон, Квартет Современного джаза, Жако Пасториус, Рави Шанкар, Астор Пьяццолла, Стефан Граппелли, Тони Уильямс, Билл Эванс, Фредди Хаббард, Уинтон Марсалис, Бела Флек и многие другие знаменитые джазовые музыканты присоединились к растущей семье артистов TKA. 

Услуги Кёрлэнда с некоторыми музыкантами расширились до управления и ведения переговоров об альбомах, музыкального паблишинга, саундтреков к фильмам и лицензированию музыки к видео. 

К началу 1980-х годов агентство расширило свои заказы на международном уровне и прочно утвердилось на всех крупных рынках мира, организуя туры по Европе, Азии, Южной Америке и даже бывшему СССР. 

Хотя TKA по-прежнему хорошо известна тем, что представляет крупных джазовых исполнителей, теперь они сосредоточены на выдающихся исполнителях из всех жанров музыки, таких как блюз, world music и contemporary певцы/авторы-исполнители.

Руководитель компании «J Group», продюсер фестивалей: «Дикая Мята», «Заря», «VIOLET».

Андрей Клюкин

С 1999  работал  на «Наше Радио», где прошел путь от продюсера ночного шоу до креативного директора холдинга News Media Radio Group: «Наше Радио», Best FM, ULTRA, совмещая эту работу с ведением программы «ВОЗДУХ» (живые концерты). С 2005 по 2007 г. был продюсером фестиваля «Нашествие».

В июне 2007 открыл компанию J GROUP, которая проводит крупные и локальные фестивали, с посещаемостью от 1000 до 450 000 человек, создает новые фестивальные бренды, организует музыкальные мероприятия в Москве. 

Исполнительный директор Международного студенческого джазового фестиваля в Новосибирске.

Виктория Верба

В 2020 году окончила Berklee College of Music по специальности «Музыкальный бизнес», получив перед этим степень бакалавра Финансов и бизнес-экономики в Royal Holloway, University of London. Сейчас Виктория учится в Harvard Law School, CopyrightX на эксперта по авторскому праву.

За время учебы и дальнейшей работы в Berklee продюсировала концерты таких исполнителей как Dee Dee Bridgewater, Aida Cuevas, Natalia Lafourcade, Danilo Perez, и других. Занимается A&R и концертным менеджментом для ряда американских медиа-компаний. Является продюсером американского hip-hop исполнителя, артиста одного из крупнейших американских фестивалей Lollapalooza — Tristan Simone.

С 2017 года — амбассадор Министерства культуры Новосибирской области и директор Международного Студенческого Джазового Фестиваля.

Ректор Российского института театрального искусства — ГИТИС.

Григорий Заславский

Кандидат филологических наук. Заслуженный деятель искусств Российской Федерации. 

Окончил театроведческий факультет Российской академии театрального искусства (1993), курс Инны Соловьёвой.

15 ноября 2016 года избран ректором Российского института театрального искусства — ГИТИСа.

Кандидат филологических наук (2011).  Доцент кафедры истории театра России ГИТИС.

Лауреат Премии города Москвы.

Член Общественной палаты Российской Федерации 7-го созыва, первый заместитель председателя Комиссии по вопросам развития культуры и сохранению духовного наследия (с 2020).

Медиа-менеджер Московской государственной академической филармонии

Дарья Бочкарёва

В 2011 году окончила Омский Государственный университет имени Ф.М. Достоевского по специальности Менеджмент социально-культурной деятельности. 

С 18 лет работала ведущей прямого эфира на региональных радиостанциях. До 2016 года — руководитель проектов Омской филармонии.

Разработала и осуществила первый летний open-air классической музыки в Сибири «Большой симфонический парк», который теперь ежегодно проводится в Омске.

Провела pr-акцию к 75-летию Омской филармонии «Piano Art Challenge» — проект удостоен Первого места в номинации «Корпоративные коммуникации» Национальной премии в сфере общественных связей «Серебряный Лучник — Сибирь» в 2016 году.

В 2017 году окончила Московскую высшую школу социальных и экономических наук «Шанинка» — Менеджмент в сфере культуры, получила диплом Манчестерского университета — Master of Arts in cultural management и начала преподавать на Продюсерском факультете ГИТИСа. 

В настоящее время — Медиа-менеджер Московской государственной академической филармонии. 

Генеральный директор «Русского концертного агентства», директор Государственного симфонического оркестра «НОВАЯ РОССИЯ»

Дмитрий Гринченко

Генеральный директор «Русского концертного агентство», Директор Государственного симфонического оркестра «Новая Россия», Генеральный продюсер Зимнего международного фестиваля искусств в Сочи, Всероссийского юношеского симфонического оркестра, большого количество фестивалей в России и за рубежом и т.д.)

Джазовый гитарист и композитор, победитель Herbie Hancock Institute of Jazz guitar Competition 2019

Евгений Побожий

Гитарист и композитор Евгений Побожий — первый российский музыкант, ставший победителем знаменитого Herbie Hancock Institute of Jazz guitar Competition 2019, самого значимого конкурса в мире джаза. Как солист Московского Джазового оркестра и лидер собственного коллектива Евгений принимал участие во многих значимых событиях в мире джаза, включая крупнейшие мировые фестивали (Rochester Jazz Festival, Montreal Jazz Festival, Montreux Jazz Festival, Umbria Jazz Festival, Lotos Jazz Festival, Jazz Triumph и т.д.); выступал на главных джазовых площадках по всему миру (Blue Note jazz club, New York; Ronnie Scott’s, London; A-Trane, Berlin; Blue Note, Beijing и др.).

В 2018 году вместе с Московским джазовым оркестром Евгений принимал участие в The International Jazz Day Global Concert (Санкт-Петербург), выступив на одной сцене с мировыми звёздами первой величины, такими как Herbie Hancock, Dee Dee Bridgewater, Manhattan Transfer, Branford Marsalis, Joey Defransesco. В 2020 году Евгений Побожий и Игорь Бутман стали представителями России, принявшими участие в The International Jazz Day Virtual Global Concert — онлайн-трансляции, посвященной международному Дню Джаза, включавшей выступления таких признанных мэтров, как Marcus Miller, John Scofield, John Mclaughlin, Danilo Perez, Diane Reeves, Lizz Wright, Lee Ritenour и других.

Заслуженный артист и деятель искусств Российской Федерации, 
арт-директор Международного фестиваля “Джазовая провинция”

Леонид Винцкевич

Леонид Винцкевич ведет активную концертную деятельность и является постоянным участником известных международных фестивалей джазовой музыки Европы, России, Америки, стран СНГ: Prague International Jazz Festival, Jazzbuehne in Berlin, Jazztage in Leipzig, North Sea Jazz Festival, Jazz in Europe, Baltic Jazz, Jazz Kaar, Turku Jazz Festival, Kaamus Jazz, Silda Jazz, Jazz Stroom, Vilas Jazz Blues, Vilnius Jazz Festival, Jazz  Birstonas Festival и многих других. Один из оригинальных джазовых композиторов, ориентированных на европейскую импровизационную музыку и классику ХХ века. Виртуозность и изобретательность пианиста, его нестандартное «взрывчатое» мышление, мощная игра, эмоциональность, глубинно-русский, богатырский размах получили самую высокую оценку слушателей и критиков. 

С 1996 года Леонид Винцкевич является идейным вдохновителем, организатором и арт-директором уникального проекта — ежегодного Международного фестиваля “Джазовая провинция”, география которого простирается от Красноярска до Краснодара. Это более 25 городов, ежегодное 30-дневное турне в лучших концертных залах Центрального региона России, Поволжья, Москвы и Санкт-Петербурга и более 100 выдающихся музыкантов России и всего мира каждый год (всего за все годы на фестивале побывало около 2500 артистов). Фестиваль и сам Леонид Винцкевич в 2013 году награждены престижной премией Российской Федерации в области культуры и искусства “За популяризацию джазового искусства, создание и организацию ежегодного международного фестиваля “Джазовая провинция”.      

Основательница фестиваля Усадьба Jazz и генеральный директор event-агентства
«ArtMania»

Мария Сёмушкина

Мария Сёмушкина — музыкальный эксперт международного уровня в сфере организации масштабных фестивалей и концертов, основательница фестиваля Усадьба Jazz и генеральный директор event-агентства «ArtMania», ведущего свою деятельность с 2004 года.За 17 лет Мария создала и спродюсировала десятки городских и клубных фестивалей, концертов, которые продвигали джаз и качественную музыку, таких как: Фестиваль «Jazz в Старом городе», фестиваль французского джаза Le Jazz, фестиваль «Новая Классика»,первый концерт группы Би-2 с симфоническим оркестром, приезд американской певицы Melody Gardot в ММДМ, пианиста Tigran Hamasyan, концерт Moscow Art Trio, камерные концерты легендарного Бориса Гребенщикова, городской международный арт-фестиваль «Николин день» с участием Emir Kusturica, Евгений Маргулис, Елка, Uma2rman и французских уличных театров, собравший за 2 дня в Коломенском более 70 000 зрителей.

Мария активно поддерживает и продюсирует талантливых музыкантов, которые исполняют авторскую, джазовую, фольклорную аутентичную музыку, а также современную классику.Мария ведет блог в Сноб, телеканал в telegram «Усадьба Сёмушкиной», ведет радиопрограммы о музыке, читает лекции.

С 2016 года Мария регулярно организует эксклюзивное событие «Квартирники у Сёмушкиной» – уникальное камерное мероприятие, где музыканты разных жанров объединяются под разной тематикой и презентуют свою программу избранной аудитории.

В 2020 году Мария создала с коллегами по фестивалю социальный проект детской онлайн-лаборатории Усадьба Kids, который завершился фестивалем-форумом в 4 городах России, открыв и поддержав более 300 талантливых детей со всей России.

Директор и художественный руководитель МАУК «Джаз-клуб
«ГЕЛИКОН», Новокузнецк

Ольга Юшкова

Продюсер Международных фестивалей «Джаз у Старой крепости», «КуZня джаzZ», Фестиваль искусств «Сибирские встречи», вокалист – лауреат Международных фестивалей, депутат городского собрания от партии «Справедливая Россия – За правду».

Основатель и генеральный директор группы компаний J&M Group.

Мария Волошина

Группа компаний J&M Group состоит из Школы Джаза и Мюзикла “J&M”, продюсерскогоцентра “J&M Show”, некоммерческой организация АНО ДПО «Творческий центр“Музыкальное открытие”». Также Мария — коуч ICF, бизнес-эксперт, продюсер.

A&R менеджер ONErpm Russiа

Камилла Низамова

За плечами опыт работы в FMCG, телевизионной индустрии — обеспечение трансляций спортивных событий (в том числе Олимпийских Игр, Чемпионата мира по футболу),производство ТВ-сигнала концертов и музыкальных шоу, организация джазовых концертов, менеджмент джазовых артистов.

В ONErpm Russiа занимается поиском клиентов, переговорами с артистами и лейблами,интеграцией клиентов в систему управления контентом и ведения клиентскимименеджерами, помощью артистам в решении технических вопросов и составлениимаркетинговых планов.

Основатель международного образовательного центра Lanote Education.

Андрей Липатов

Магистр педагогических наук, член Экспертного совета Центра профессионального мастерства города Москвы. Дизайнер образовательных программ, пианист, лауреат международных конкурсов.

Весной 2019 года создал Lanote Education, музыкальный образовательный центр, целая экосистема, где музыкант и педагог любого уровня может усовершенствовать свои знания, пройдя обучение у актуальных профессионалов по новейшим методикам. За два года работы центр провел 32 очных и 240 онлайн-образовательных мероприятий, которые посетило 8300 слушателей из 14 стран мира. Спикерами стали ведущие музыканты России, Европы и США: Bob Stoloff, Jamey Aebersold, Gretchen Parlato, Ari Hoenig, Евгений Лебедев, Евгений Побожий и многие другие.

Музыкант, арт-менеджер PF «Art and Culture”, Кыргызстан

Мунара Корпотаева

Мунара Корпотаева – пианистка, музыкант, арт-менеджер. Работает в сфере классической, джазовой и экспериментальной музыки. В течение пяти лет являлась арт-менеджером Бишкекского Международного джазового фестиваля “Jazz BishkekSpring”.

На данный момент Мунара работает в Общественном фонде “Art and Cultute”, которую основала вместе с единомышленниками в 2018 году, а также в качестве пианиста продолжает работу в Кыргызской Национальной консерватории.

Принимала участие в таких международных проектах, как фестиваль электронной музыки «Unsound Dislocation Bishkek», “Playing Together: Central Asian Academy ofContemporary Music” и др.Является выпускницей Культурной программы «Культурная Академия для арт-менеджеров» от Гёте-Института.

Музыкант, артист и композитор в Театре Марка Вайля “Ильхом”
Узбекистан

Санжар Нафиков

Санджар Нафиков – музыкант, артист и композитор в Театре Марка Вайля “Ильхом”. Закончил Консерваторию Узбекистана по фортепиано. С 2009 г. является регулярным участником джазовых фестивалей Центральной Азии. Художественный руководитель и пианист ташкентского джазового ансамбля Jazzirama, исследующего пути слияния джаза и народной музыки Узбекистана.

Сооснователь регулярной джазовой площадки в Ташкенте Ilkhom Jazz Club.

С 2014 по 2016 гг. — музыкант коллектива world music певицы Севары.

C 2015 г. – музыкант ансамбля современной музыки Omnibus Ensemble, одним из направлений деятельности которого является изучение традиционной музыки Узбекистана, а также OmnibusJazz Lab – кросс-жанровый проект с музыкантами из разных стран.

Организатор международных джазовых фестивалей “Движение” и Moving Club MeetsFriends

Денис Рыбаков

Организатор международных джазовых фестивалей “Движение” и Moving Club MeetsFriends, фестиваля на открытом воздухе Samara Open Jazz и летнего джазового лагеряMoving Club Camp.

Директор Самарского Джазового Движения, куда входит джазовая школа, концертное агентство, а также проекты, направленные на развитие джаза в регионе. Руководитель школы музыки Melomania.

Руководитель отдела международных проектов Igor Butman Music Group, исполнительный продюсер форум-феста JAB и VII
Международного дня джаза в Санкт-Петербурге

Роман Христюк

Выпускник РАМ имени Гнесиных и МГЮА имени Кутафина Роман Христюк начал работать с Игорем Бутманом в 2005 году как PR-менеджер Le Club (сейчас — Клуб Игоря Бутмана). С 2006 по 2008 год сотрудничал с «Независимой газетой» как внештатный корреспондент. Сейчас Роман участвует в организации зарубежных гастролей Игоря Бутмана и Московского джазового оркестра, является исполнительным продюсером форум-феста Jazz Across Borders и руководит международными проектами компании Igor Butman Music Group, среди которых — крупнейшие джазовые фестивали: Sochi Jazz Festival (Сочи), «Триумф Джаза» (Москва и Санкт-Петербург), «Джазовые сезоны в Ленинских горках» (Московская область), «Будущее джаза» (Москва), «Сахалин-Хоккайдо Джаз» (Южно-Сахалинск, Саппоро), World Jazz Festival (Рига) и Skolkovo Jazz Festival (ИЦ Сколково). С 2015 года Роман читает курс PR и концертного менеджмента на продюсерском факультете РАМ им. Гнесиных. В 2018 году в качестве исполнительного продюсера руководил рабочей группой по подготовке и проведению VII Международного дня джаза в Санкт-Петербурге.

Основатель онлайн-журнала Jazzist

Лев Боровков

Родился в 1985 году в Москве. По профессии — юрист, специализирующийся на интеллектуальной собственности, средствах массовой информации и телевещании. В юности и студенческие годы занимался классической гитарой, а параллельно с этим по записям изучал партии любимых джазовых и блюзовых гитаристов.

В мае 2020 года создал джазовый Telegram-канал The Lost Chords, а в августе того же года вместе с арт-директором “Клуба Алексея Козлова” Араиком Акопяноми блогером Александром Аношиным основал онлайн-журнал Jazzist (jazzist.ru), который при участии звукорежиссера Андрея Левина вскоре стал еще и лейблом.

На сегодняшний день в каталоге лейбла — альбомы “My Story” трио Дмитрия Илугдина и “Antigravity” Анны Королёвой.

Исследователь джаза, редактор сайта Jazz.Az

Туран Мамедалиева

Туран Мамедалиева, доктор философии по искусствоведению, доцент кафедры «Теория музыки» Бакинской музыкальной академии имени Узеира Гаджибейли. Родилась в 1976 году 21 мая в городе Баку. Выпускница историко-теоретического факультета Бакинской музыкальной академии имени Узеира Гаджибейли. исследователь джаза, редактор сайта Jazz.Az, старший сотрудник сектора музыки отдела искусств и нематериального культурного наследия Министерства Культуры Азербайджанской Республики.

Участница Международного Дня Джаза (2012,2015,2018). Автор иорганизатор I Международного фестиваля и Научно-творческойконференции в рамках VIII Международного Дня Джаза (2019). Основательассоциации «Jazzery Voices» и проекта «Jazzery Voices», посвященногостолетию Бакинской музыкальной академии им. У.Гаджибейли. Автормонографии «Джамиль Амиров», пособия «Элементы джазовой гармонии втворчестве азербайджанских композиторов», многочисленных статей иинтервью.

Композитор, директор Душанбинского международного этно-джаз фестиваля

​​​​​​​Джасур Халилов

Джасур Халилов – композитор, пианист, директор Душанбинского международного этно-джаз фестиваля, вдохновитель множества музыкальных проектов (Khalil Brothers Trio, Modern Tajik Music, Jasur Khalilov Trio) как в Таджикистане, так и за его пределами. Джасур Халилов внёс неоценимый вклад в развитие современной музыки в Центральной Азии, имеет множество дипломов и наград различных международных джазовых и этно-фестивалей.

В 2021 году вышел его сольный альбом “Oriental Love Tales” на немецком лейбле “Hofa”. Джасур Халилов часто гастролирует в Европе в составе именитых европейских музыкантов. Он единственный музыкант в Таджикистане, принимающий участие в ежегодном праздновании International Jazz Day, организованном иконой джазовой музыки Herbie Hencock.

Уже более 6 лет Джасур является директором международного этно-джаз фестиваля, в рамках которого джазмены со всего мира не только дают концерты, но и проводят мастер-классы.

Программный директор Jazz Across Borders

Дина Нургалеева

В 2010 году окончила Государственный университет управления по специальности «Менеджмент в кино и телевидении». В 2013 году защитила диссертацию по управлению персоналом на телевидении, получила ученую степень кандидата экономических наук. Работала в области кино (у режиссера Ильи Хотиненко), на телевидении (телеканал Russia Today), в туризме (отель Ritz Carlton). Деятельность в музыкальном менеджменте Дина начала в качестве директора JazzDance Orchestra. В 2016 году основала агентство Magnetophone Music. Сопродюсер ежегодного опен-эйр фестиваля «Город Джаз» в «Аптекарском огороде»Ботанического сада МГУ. С 2017 года — Программный директор международного форум-феста Jazz Across Borders, проводимого в рамках Санкт-Петербургского Культурного форума. Программный директор Международного Дня Джаза в Санкт-Петербурге 2018

Главный редактор «Джаз.Ру»

Кирилл Мошков

В музыкальной журналистике с начала 1990-х, вёл программы о музыке на нескольких радиостанциях, руководил джазовым направлением в информационном агентстве InterMedia. В 1998 году возглавил интернет-портал «Джаз.Ру», с 2006 года — главный редактор и издатель журнала «Джаз.Ру».

Публиковался в американской и европейской джазовой прессе (DownBeat, AllAboutJazz.Com, Jazz Forum,Jazz.Pt, Jazzthetik), координатор Europe Jazz Media. С 2014 года участвует в проекте «Центр исследования джаза», созданном при Ярославском джазовом центре.

Выпустил четыре книги о джазе и смежных жанрах: «Индустрия джаза в Америке» (2008), «Великие люди джаза» (2009, второе издание — 2012), «Блюз. Введение в историю» (2010) и «Российский джаз» (2013). Написал главу «Джаз в Восточной Европе» для учебника «Откройте для себя джаз» (2011) и раздел о джазе в СССР и России для сборника «История европейского джаза» (2017).

Генеральный директор и глава A&R ONErpm Russia

Надежда Бойчевски

Надежда — профессиональный музыкальный менеджер, организатор мероприятий, клипмейкер.

В её послужном списке: эксперт музыкального рынка Universal Music Group; генеральный продюсер Hajime Rec; исполнительный продюсер Respect Production; руководитель специальных проектов БФ Константина Хабенского. Преподает музыкальный менеджмент в Moscow Music School. Член попечительского совета БФ «Спаси Жизнь». Имеет направленный опыт по организации специальных мероприятий.

Заместитель директора Академии Джаза, тромбонист, дирижер, композитор и аранжировщик

Павел Овчинников

Павел сотрудничал с джаз-оркестрами Кима Назаретова, Георгия Гараняна, Сергея Жилина, а также с Berlin International Orchestra. С 2004 года Павел работает в Московском джазовом оркестре п/у Игоря Бутмана.

С 2014 года Павел Овчинников руководит классом оркестра и преподает джазовый тромбон на кафедре эстрадно-джазовой музыки в Московской Государственной Академии им. Маймонида. С 2017 года занимал должность заместителя директора Государственного училища духового искусства, с 2019 года — первого заместителя директора в Академии джаза. 

Павел — художественный руководитель Международного джазового фестиваля-конкурса «Детский триумф джаза» и Музыкальный директор Международного фестиваля «Будущее джаза». Аранжировки и авторские произведения Павла Овчинникова исполняются многими известными музыкантами, как в России, так и за рубежом.

Джазовая вокалистка, музыковед, директор продюсерского центра «Art Of Jazz Company», директор международных фестивалей

Ольга Скепнер

Ольга Скепнер является основателем и музыкальным директором Международного фестиваля импровизационной музыки «Jazz в Кремле с Ольгой Скепнер» (Казань, Татарстан), Международного музыкального фестиваля Hόtel de ville (Казань, Татарстан) и Международного фестиваля Новейшей музыки «Брауншвейгские диагонали» (Германия–Россия). 

В 2006 году основала продюсерский центр Art Of Jazz Company, который занимается продвижением современной импровизационной и джазовой музыки, направлениями ethno jazz и world music. В 2010 году стала организатором «Дней французской культуры в Казани», в рамках которого прошел фестиваль джазовой музыки Le Jazz в Казани. В 2011 году была директором Государственного филармонического джазового оркестра Республики Татарстан при Татарской государственной филармонии им. Г. Тукая. С 2013 года как певица сотрудничает с джазовым пианистом и композитором Андреем Руденко. В этом же году основала творческий коллектив, в который вошли известные российские джазовые музыканты. Является директором известного российского пианиста и композитора Евгения Борца и «Evgeny Borets Trio».

Директор и основатель международного бутик-фестиваля CHESS & JAZZ, программный директор фестиваля Bosco Fresh Fest. CEO букинг агентства I’M IN

Ник Бабин

Ник — выпускник факультета музыкального менеджмента РАМ имени Гнесиных. С 2012 года он является программным директором фестиваля Bosco Fresh Fest. В 2018 году Бабин основал фестиваль CHESS & JAZZ с 2018, который с большим успехом прошел в Москве, Сингапуре и Алматы. Организовал выступления таких звезд как Gregory Porter, Gogo Penguin, Cory Henry & Funk Apostles, James Blake, John Newman, Ceelo Green, Roisin Murphy. 

Музыковед Челябинской государственной филармонии, журналист, ведущая концертов

Наталья Риккер

Наталья является автором идеи и сценаристом ряда театрализованных постановок «Уральского диксиленда Игоря Бурко» – в его составе она участвовала в джаз-фестивалях в России и за рубежом, с 2016 года – директор ансамбля. Наталья является организатором и ведущей международного музыкального фестиваля «Весенний beat», а также арт-директором и ведущей международного джазового фестиваля «Какой удивительный мир». Наталья Риккер — автор программ на челябинских радиостанциях, в числе которых специализированная передача о джазе «Джаз-тайм», еженедельно выходившая в эфир с 2003 по 2007 год. Наталья также работала в проекте «Новости культуры» на телеканале ГТРК «Южный Урал». Опубликовала несколько десятков статей о музыкальной жизни Челябинска. Она преподаёт историю стилей музыкальной эстрады в Южно-Уральском государственном институте искусств им. П.И. Чайковского.

Продюсер и директор фестиваля Jazz May, предприниматель

Олег Рубцов

В 2010 году Олег Рубцов принял решение вернуться в Пензу и открыть магазин интеллектуальной литературы «Впереплете. Другие книги» (2010-2015). В числе литераторов, выступавших перед аудиторией магазина, Дмитрий Быков, Ирина Хакамада, Вера Полозкова и др. С 2010 года Олег принимал участие в организации крупных городских культурных событий, в числе которых Гуманитарный форум «Поиск провинции» (2013-2014), кинофестиваль «Мужская роль» им. Ивана Мозжухина (2012).

Олег разработал проект Пензенской книжной ярмарки, в 2013-2015 годах выполнял обязанности ее продюсера и директора. Ярмарка проводилась при поддержке Правительства Пензенской области (2013) и Администрации города Пензы (2014) в рамках гуманитарного форума «Поиск провинции». В 2015 году обрела статус автономного мероприятия. В 2012 году Олег Рубцов вошел в состав оргкомитета международного фестиваля джазовой музыки Jazz May, учрежденного Управлением культуры и архива Пензенской области. С 2014 года является продюсером и директором фестиваля. 

Руководитель музыкальных проектов Igor Butman Music Group, директор по международным и специальным проектам клуба Алексея Козлова и медиа проекта JAZZIST

Елена Моисеенко

В 2005 году начала работать в агентстве АртМания в качестве пресс-атташе и координатора музыкальных проектов. В 2007 году заняла должность музыкального директора и уже более 10 лет занимается составлением программы фестиваля Усадьба Jazz в Москве и других городах, а также подбирает и букирует международных артистов для всех проектов агентства, таких как фестиваль французского джаза Le Jazz, фестивали City Jazz и Moscow Jazz Festival, фестиваль культуры республики Корея в России, фестиваля Bossa Nova. За годы работы в АртМании Елена занималась организацией концертов и туров таких артистов, как британская звезда джаза Джейми Каллум, басист Ричард Бона (США), контрабасист Авишаи Коэн (Израиль), Мелоди Гардо (США), группа Pink Martini (США), легендарный гитарист Джон Маклафлин (Великобритания), Джин Скофилд (США), Бренфорд Марсалис (США), Earth Wind and Fire Experience feat. Al Mckay (CША) и многих других. Была организатором привоза для частных мероприятий шоу-кабаре Crazy Horse (Франция) и кабаре Tropicana (Куба). Осенью 2019 года начала работать в Клубе Козлова, с которым до этого момента было осуществлено множество совместных международных проектов, в том числе мастер-классы таких музыкантов, как Ричард Бона, Роберт Гласпер, басист Авишаи Коэн, а также различные концерты. 

C 2020 года работает директором по международным и специальным проектам клуба Алексея Козлова/медиа ресурса JAZZIST. С 2021 года руководит музыкальными программами Igor Butman Music Group.

Генеральный директор Красноярской краевой филармонии, член правления Союза концертных организаций России.

Евгений Стодушный

Окончил продюсерский факультет, а затем аспирантуру Российской академии театрального искусства (ГИТИС).  Предмет научного интереса – менеджмент в области академической музыки. 

Свою профессиональную деятельность начинал с должности главного администратора в Государственном камерном оркестре «Виртуозы Москвы», под управлением Владимира Спивакова. С 2007 года, став заместителем директора, на протяжении 11 лет занимался вопросами планированию концертной и финансовой деятельности оркестра. 

В период с 2010 по 2012 года проходил повышение квалификации в DeVos Institute of Arts Management (Вашингтон, США), где в рамках учебной программы стажировался в отделах маркетинга и фандрейзинга Кеннеди центра и в отделе творческого планирования Национального симфонического оркестра (Вашингтон).

В июне 2018 года возглавил Красноярскую краевую филармонию — один из крупнейших музыкальных кластеров Сибири и Дальнего Востока.

Параллельно с профессиональной деятельностью участвует в научно-исследовательских проектах, связанных с менеджментом в сфере академической музыки. Преподаёт авторский курс «Продюсерская деятельность в музыкально-концертной сфере»  в Школе-студии МХАТ и Российской академии театрального искусства (ГИТИС).

Арт-директор и руководитель Клуба Алексея Козлова

Араик Акопян

Араик — продюсер фестивалей BazzDay, FuzzionDay, Тили-Мили Джаз и Город-Джаз, сооснователь джазового медиа-блога Jazzist и  арт-директор и руководитель Клуба Алексея Козлова

Саксофонист, продюсер, народный артист России, президент Igor Butman Music Group, художественный руководитель Московского джазового оркестра, президент форум-феста JAB

Игорь Бутман

Игоря Бутмана по праву считают главным послом российского джазового искусства на мировой сцене. В 1999 году он основал свои всемирно известные Московский джазовый оркестр, Квинтет и Квартет, названные журналом Downbeat «созвездием виртуозов». За два десятилетия Игорь Михайлович вместе со своими коллективами объездил с гастролями десятки стран и выступил на крупнейших джазовых фестивалях мира.

В дискографии Игоря Бутмана 17 альбомов, включая диск Magic Land, записанный вместе с Чиком Кориа, Джеком Деджоннеттом, Джоном Патитуччи, Стефоном Харрисом и Рэнди Бреккером.

Возглавляемая Игорем Михайловичем компания Igor Butman Music Group включает в себя Джаз-Клуб Игоря Бутмана в Москве, звукозаписывающий лейбл Butman Music Records и крупнейшее российское джазовое концертное агентство IBMG, которое проводит 12 крупных международных фестивалей в России  и представляет лучших российских артистов за рубежом.

В 2016 году Игорь Бутман был избран Президентом Авторского совета Российского авторского общества.  В 2018 году стал инициатором и Художественным соруководителем VII Международного Дня Джаза в Санкт-Петербурге (совместно с Херби Хэнкоком). 

С 2019 года возглавляет первую в России Академию джаза.

Руководитель отдела международных проектов Igor Butman Music Group, исполнительный продюсер форум-феста JAB и VII
Международного дня джаза в Санкт-Петербурге

Роман Христюк

Выпускник РАМ имени Гнесиных и МГЮА имени Кутафина Роман Христюк начал работать с Игорем Бутманом в 2005 году как PR-менеджер Le Club (сейчас — Клуб Игоря Бутмана). С 2006 по 2008 год сотрудничал с «Независимой газетой» как внештатный корреспондент. Сейчас Роман участвует в организации зарубежных гастролей Игоря Бутмана и Московского джазового оркестра, является исполнительным продюсером форум-феста Jazz Across Borders и руководит международными проектами компании Igor Butman Music Group, среди которых — крупнейшие джазовые фестивали: Sochi Jazz Festival (Сочи), «Триумф Джаза» (Москва и Санкт-Петербург), «Джазовые сезоны в Ленинских горках» (Московская область), «Будущее джаза» (Москва), «Сахалин-Хоккайдо Джаз» (Южно-Сахалинск, Саппоро), World Jazz Festival (Рига) и Skolkovo Jazz Festival (ИЦ Сколково). С 2015 года Роман читает курс PR и концертного менеджмента на продюсерском факультете РАМ им. Гнесиных. В 2018 году в качестве исполнительного продюсера руководил рабочей группой по подготовке и проведению VII Международного дня джаза в Санкт-Петербурге.

Программный директор Jazz Across Borders

Дина Нургалеева

В 2010 году окончила Государственный университет управления по специальности «Менеджмент в кино и телевидении». В 2013 году защитила диссертацию по управлению персоналом на телевидении, получила ученую степень кандидата экономических наук. Работала в области кино (у режиссера Ильи Хотиненко), на телевидении (телеканал Russia Today), в туризме (отель Ritz Carlton). Деятельность в музыкальном менеджменте Дина начала в качестве директора JazzDance Orchestra. В 2016 году основала агентство Magnetophone Music. Сопродюсер ежегодного опен-эйр фестиваля «Город Джаз» в «Аптекарском огороде»Ботанического сада МГУ. С 2017 года — Программный директор международного форум-феста Jazz Across Borders, проводимого в рамках Санкт-Петербургского Культурного форума. Программный директор Международного Дня Джаза в Санкт-Петербурге 2018

Главный редактор «Джаз.Ру»

Кирилл Мошков

В музыкальной журналистике с начала 1990-х, вёл программы о музыке на нескольких радиостанциях, руководил джазовым направлением в информационном агентстве InterMedia. В 1998 году возглавил интернет-портал «Джаз.Ру», с 2006 года — главный редактор и издатель журнала «Джаз.Ру».

Публиковался в американской и европейской джазовой прессе (DownBeat, AllAboutJazz.Com, Jazz Forum,Jazz.Pt, Jazzthetik), координатор Europe Jazz Media. С 2014 года участвует в проекте «Центр исследования джаза», созданном при Ярославском джазовом центре.

Выпустил четыре книги о джазе и смежных жанрах: «Индустрия джаза в Америке» (2008), «Великие люди джаза» (2009, второе издание — 2012), «Блюз. Введение в историю» (2010) и «Российский джаз» (2013). Написал главу «Джаз в Восточной Европе» для учебника «Откройте для себя джаз» (2011) и раздел о джазе в СССР и России для сборника «История европейского джаза» (2017).

Генеральный директор и глава A&R ONErpm Russia

Надежда Бойчевски

Надежда — профессиональный музыкальный менеджер, организатор мероприятий, клипмейкер.

В её послужном списке: эксперт музыкального рынка Universal Music Group; генеральный продюсер Hajime Rec; исполнительный продюсер Respect Production; руководитель специальных проектов БФ Константина Хабенского. Преподает музыкальный менеджмент в Moscow Music School. Член попечительского совета БФ «Спаси Жизнь». Имеет направленный опыт по организации специальных мероприятий.

Пианист, участник коллектива LRK TRIO, член Московского Союза
композиторов

Евгений Лебедев

Выпускник Berklee College of Music (Бостон), призёр конкурса пианистов в Монтре (Швейцария), конкурса Made In New York Jazz (США) и обладатель специальной премии журнала Billboard.

Руководитель музыкальных проектов Igor Butman Music Group, директор по международным и специальным проектам клуба Алексея Козлова и медиа проекта JAZZIST

Елена Моисеенко

В 2005 году начала работать в агентстве АртМания в качестве пресс-атташе и координатора музыкальных проектов. В 2007 году заняла должность музыкального директора и уже более 10 лет занимается составлением программы фестиваля Усадьба Jazz в Москве и других городах, а также подбирает и букирует международных артистов для всех проектов агентства, таких как фестиваль французского джаза Le Jazz, фестивали City Jazz и Moscow Jazz Festival, фестиваль культуры республики Корея в России, фестиваля Bossa Nova. За годы работы в АртМании Елена занималась организацией концертов и туров таких артистов, как британская звезда джаза Джейми Каллум, басист Ричард Бона (США), контрабасист Авишаи Коэн (Израиль), Мелоди Гардо (США), группа Pink Martini (США), легендарный гитарист Джон Маклафлин (Великобритания), Джин Скофилд (США), Бренфорд Марсалис (США), Earth Wind and Fire Experience feat. Al Mckay (CША) и многих других. Была организатором привоза для частных мероприятий шоу-кабаре Crazy Horse (Франция) и кабаре Tropicana (Куба). Осенью 2019 года начала работать в Клубе Козлова, с которым до этого момента было осуществлено множество совместных международных проектов, в том числе мастер-классы таких музыкантов, как Ричард Бона, Роберт Гласпер, басист Авишаи Коэн, а также различные концерты. 

C 2020 года работает директором по международным и специальным проектам клуба Алексея Козлова/медиа ресурса JAZZIST. С 2021 года руководит музыкальными программами Igor Butman Music Group.

Генеральный директор Красноярской краевой филармонии, член правления Союза концертных организаций России.

Евгений Стодушный

Окончил продюсерский факультет, а затем аспирантуру Российской академии театрального искусства (ГИТИС).  Предмет научного интереса – менеджмент в области академической музыки. 

Свою профессиональную деятельность начинал с должности главного администратора в Государственном камерном оркестре «Виртуозы Москвы», под управлением Владимира Спивакова. С 2007 года, став заместителем директора, на протяжении 11 лет занимался вопросами планированию концертной и финансовой деятельности оркестра. 

В период с 2010 по 2012 года проходил повышение квалификации в DeVos Institute of Arts Management (Вашингтон, США), где в рамках учебной программы стажировался в отделах маркетинга и фандрейзинга Кеннеди центра и в отделе творческого планирования Национального симфонического оркестра (Вашингтон).

В июне 2018 года возглавил Красноярскую краевую филармонию — один из крупнейших музыкальных кластеров Сибири и Дальнего Востока.

Параллельно с профессиональной деятельностью участвует в научно-исследовательских проектах, связанных с менеджментом в сфере академической музыки. Преподаёт авторский курс «Продюсерская деятельность в музыкально-концертной сфере»  в Школе-студии МХАТ и Российской академии театрального искусства (ГИТИС).

Ведущий советник отдела театрального искусства Департамента государственной поддержки искусства и народного творчества Министерства культуры Российской Федерации

Марья Лебедева

Арт-директор и руководитель Клуба Алексея Козлова

Араик Акопян

Араик — продюсер фестивалей BazzDay, FuzzionDay, Тили-Мили Джаз и Город-Джаз, сооснователь джазового медиа-блога Jazzist и  арт-директор и руководитель Клуба Алексея Козлова

Совладелец PR-агентства «Бедуш & Маренникова»

Елена Бедуш

Кандидат искусствоведения, окончила Московскую государственную консерваторию, MBA в Российско-немецкой высшей школе управления в АНХ при Правительстве РФ.

В портфолио агентства «Бедуш & Маренникова» работа с крупнейшими музыкальными и немузыкальными фестивалями (Alfa Future People, Усадьба Jazz, Bosco Fresh Fest, Sound Up, Рок над Волгой, Дикая Мята, Moscow Urban Forum, Moscow Flower Show, Вдохновение на ВДНХ и многими-многими другими), ведущими московскими театрами и музеями, концертами российских и зарубежных артистов.

Генеральный директор продюсерской компании «tMotion»

Максим Тимошин

Макс – профессиональный саксофонист, выпускник РАМ им. Гнесиных, играл в оркестре под управлением Георгия Гараняна.

С 2002 году работал в продюсерском центре Игоря Бутмана в качестве PR-менеджера легендарного джаз-клуба Le Club. С 2005 по 2008 год — исполнительный продюсер программы «Истории в Деталях» на телеканале СТС. В 2008 году основал продюсерскую компанию tMotion, которая занимается организацией и продвижением различных мероприятий.

Провел PR-кампании концертов таких звезд как Carlos Santana, GAROU, Kenny G, Chris Botti, David Sanborn, Mario Biondi, John McLaughlin, Chick Corea, Candy Dulfer, Freddy Cole, Stanley Clark, Jane Monheit, Carla Bruni, Хибла Герзмава, певица Ёлка, а также таких проектов, как фестиваль Усадьба Jazz 2016, французское кабаре Lido, выставка шляп Филиппа Трейси, Симфонического оркестра Москвы «Русская Филармония» и др.

Макс Тимошин создал проект “Jazz in Motion” — серию джазовых концертов российских и зарубежных артистов. Более 10 лет этот проект проходил на различных площадках Москвы: арт-кафе “Дуровъ”, Scenario Cafe, отеле St. Regis Moscow и др.

Руководитель Дирекции образовательных программ в сфере культуры и искусства Департамента культуры города Москвы

Екатерина Калачикова

Музыкант, пианистка, руководитель Дирекции образовательных программ в Сфере Культуры и Искусства Департамента Культуры города Москвы, декан факультету Управления социокультурный проектов Московской высшей школы социальных и экономических наук, Master of Arts Manchester University.

продюсер образовательных программ Фонда Президентских грантов

Екатерина Дорман

Екатерина в 2005 году закончила факультет международных отношений МГИМО. В 2007 году — Высшие Курсы Сценаристов и Режиссеров, режиссерскую мастерскую Владимира Хотиненко.

С 2015 по 2017 гг. — руководитель благотворительных проектов краудфандинговой платформы Planeta.ru и директор e-commerce. Эксперт форума «Сообщество» Общественной палаты РФ.

2017 — 2019г. — основатель и директор интернет-магазина товаров социальных предпринимателей “Четыре”.

исполнительный директор дивизиона «Цифровые платформы образования» ПАО Сбербанк

Юрий Изосимов

Заместитель директора департамента государственной поддержки искусства и народного творчества Минкультуры России

Эдита Эдуардовна Исаакян

Директор программ Благотворительный фонд Владимира Потанина

Оксана Фодина

Оксана присоединилась к команде Фонда в декабре 2018 года, руководит программами культурной сферы. Ранее работала в ряде некоммерческих организаций: фонде «Вольное дело», Фонде содействия социальному развитию «Новая Евразия», АННО «Институт права и публичной политики», фонде «Евразия» (США), Центре конституционных исследований Московского общественного научного фонда, Институте Европы РАН.

Оксана – эксперт в реализации социально ориентированных и благотворительных проектов в различных сферах высшего и среднего образования, в развитии социального предпринимательства и местных сообществ, в организации различных корпоративных мероприятий. Отвечала за полный проектный цикл: разработка концепции, бюджетирование, проведение экспертизы, подготовка информационных и отчетных материалов для внутреннего и внешнего пользования, организация комплекса проектных мероприятий, коммуникация со всеми заинтересованными сторонами и т.д.

Оксана окончила Московский педагогический государственный университет по специальности «филология», Московскую международную высшую школу бизнеса «МИРБИС» по специальности «маркетолог» и Высшую школу экономики по программе «Менеджер социальных проектов».

Директор Джаз-клуба EverJazz

Ирина Щетникова

Ирина занимается промоутерской и продюсерской деятельностью в сфере джазового искусства. Организатор проектов: Джаз-клуб EverJazz, Джазовый Центр EverJazz,

Проект EverJazz.ДЕТИ, Конкурс авторского джаза EverJazz. Международный джазовый фестиваль EverJazz. Международный джазовый фестиваль Ural Terra Jazz. Фестиваль современной еврейской культуры, Международный день джаза в городе Екатеринбурге, Фестиваль таперов и другие.

Активно сотрудничает со всеми структурами, организациями, промоутерами, музыкантами в данной сфере. Занимается популяризацией и продвижением джаза в регионе, просветительскими и образовательными проектами в этой сфере. Занимается развитием и поддержкой детского джаза в регионе. Создает условия для реализации творческого потенциала и профессионального роста молодых музыкантов региона.

Джаз-клуба EverJazz — основан в 2009 году — это ежедневные концерты профессиональных музыкальных коллективов. Ежегодно на площадке клуба проходит порядка 520 концертов. В среднем клуб посещает около 30 000 человек в год.

арт-директор клуба Duc des Lombards и Nice Jazz Festival, руководитель TSF Jazz

СЕБАСТЬЯН ВИДАЛЬ

Себастьян Видаль — это центральная фигура французского джаза.

Занимает должность арт-директора в крупнейшем парижском джазовом клубе Le Duc des Lombards, где выступают артисты со всей Франции и со всего мира.

Также он активно продвигает и представляет французскую джазовую сцену за рубежом, особенно в Нью-Йорке, где организует ежегодный джазовый фестиваль French Quarter. Кроме того, еще больший вклад в дело популяризации джаза он вносит в качестве директора TSFJAZZ — джазовой радиостанции, которую ежедневно слушают более 430 тыс. человек. Также он отвечает за организацию работы нескольких ведущих джазовых фестивалей.

Координатор музыкальной программы Ronnie Scott’s Jazz Club в Лондоне

Пол Пэйс

Пол Пэйс впервые посетил Ronnie Scott’s Jazz Club в 1972 году, когда пришел на концерт американской легенды тенор-саксофона Зута Симса. С тех пор Пол посетил огромное число выдающихся выступлений в этом клубе, в которых принимали участие Stephane Grappelli, Dizzy Gillespie, Bill Evans, Roland Kirk, Freddie Hubbard, Machito, Woody Shaw, Nina Simone, Stan Getz, Art Blakey, Buddy Rich, Horace Silver, Oscar Peterson, Anita O’Day и, конечно же, сам Ronnie Scott.

Последние 10 лет Пол направляет свои усилия на продвижение в Лондоне европейского джаза, а особенно — совместных проектов музыкантов из Норвегии, Чехии, Латвии и Нидерландов. Он также заинтересован в дальнейшем развитии связей с динамично развивающейся глобальной джазовой сценой и с активно зарождающейся в данный момент английской сценой. Пол уже 5 лет входит в состав жюри на международном конкурсе Riga Jazz Stage Contest и регулярно посещает фестивали по всеми миру.

Перед тем как стать частью команды Ronnie Scott’s по организации концертов в 2009 году, Пол работал в сфере архитектуры и иллюстрации. Однако, его тяга к музыке оказалась так велика, что, будучи поклонником джаза и полупрофессиональным певцом, он стал заниматься продвижением живых джазовых выступлений в пабе Spice of Life в своем родном квартале Сохо (он занимается этим уже 20 лет). Также Пол обладает обширным опытом в сфере музыкальных продаж (9 лет работал в магазине Ray’s Jazz), питает страсть к коллекционированию пластинок и активно выступает за популяризацию музыки. В 2008 году он был удостоен All-Party Parliamentary Award за вклад в развитие джаза.

Генеральный директор Europe Jazz Network

Джамбаттиста Тофони

Генеральный директор Europe Jazz Network 

Джамбаттиста начал свою карьеру в джазе как музыкант, а с 1985 года стал активно занимается продюсерской деятельностью. На его счету организация более 2000 концертов на самых важных итальянских фестивалях (в Равенне, Вероне, Мантуе, на Crossroads, TAM, La Biennale в Венеции и др.) В 2010 году он стал членом правления I-Jazz (Итальянской федерации джаза). Джамбаттиста был одним из основателей EJN в 1987 году, а с 2010 года — возглавляет организацию.
В настоящее время он отвечает за развитие, стратегию и план работы EJN, управление координационных центров и рабочих групп, представление EJN и ее интересов, выстраивание отношений с другими европейскими культурными ассоциациями и участниками индустрии.

Управляющий директор Nasjonal Jazzscene — Victoria

Ян Уле Отнэс

Его карьера в качестве джазового промоутера началась в 1969 году, когда он организовал концерт Трио Кита Джарретта в норвежском городе Будё. В 1991 году Ян Уле стал первым директором Bodø Kulturhus, новой площадки с двумя сценами. С 2001 по 2013 год Отнэс был артистическим директором Molde Jazz Festival, а в 2013 году стал управляющим директором Nasjonal Jazzscene-Victoria. Victoria — это концертный зал на 300 посадочных мест в Осло, который представляет около 150 концертов в год — от начинающих артистов до суперзвёзд — Чика Кориа, Брэда Мелдау, Джошуа Рэдмана, Ди Ди Бриджуотер, Эсперанцы Сполдинг, Джона Маклафлина и других. В 2019 году занимал пост президента Europe Jazz Network.

Журналист WBGO

Шейла Элейн Андерсон

В1995 году Шейла Андерсон начала карьеру на радиостанции WBGO в Ньюарке, штат Нью-Джерси. Уже 24 года она ведёт программы Weekend Jazz After Hours, Salon Sessions и Sunday Night Music Mix. Шейла — автор четырех книг: «Музыкант, оцененный по достоинству: от Баха до Тупака» (2003), «Маленькая красная книга Музыкальной Мудрости» (Издательство Skyhorse, 2012), «Как расти музыканту: что должны знать все музыканты для того, чтобы достигнуть успеха» (2005), второе издание планируется для выпуска в ноябре 2019 года. Среди проектов, над которыми она работала в качестве продюсера — Jazz in the Garden Series в Музее Ньюарка и Columbia University Community Scholar.

Генеральный директор Martinico Music & People, Директор фестиваля JazzCádiz

Марина Фернандес

Марина Фернандес — основатель и генеральный директор Martinico Music & People и с 2008 года — фестиваля JazzCádiz.   С 2014 по 2019 год работала музыкальным промоутером в джазовой школе CAMM, с 2015 года — президент андалузской джазового объединения Andajazz и директор Андалузского  джазового букинг-агентства Martinico Music & People. Марина — директор Международного джазового шоукейс-фестиваля и конференции Jazzahara, которому помогает правительство и AC / E Agency, а также — член Национальной ассоциации джазовых фестивалей Platforma Jazz España.

Джазовая вокалистка, обладательница 5 премий «Грэмми»

Дайан Ривз

Дайан Ривз – пятикратный обладатель премии “Грэмми”, одна из ведущих вокалистов на мировой музыкальной сцене. Дайан начала свою карьеру в качестве студийного вокалиста, работая с Ленни Уайтом, Стэнли Тёррентайном и Билли Чайлдсом, позже она гастролировала с Сержио Мендесом и Гарри Белафонте. Альбомы Ривс, выпущенные в 90-х годах лейблом Blue Note, закрепили за ней место уникального вокалиста. Ее пригласили выступить на закрытии Зимних олимпийских игр 2002 года в Солт-Лейк-Сити. Ее альбом “Beautiful Life”, записанный с участием многих звезд, был удостоен премии “Грэмми” в 2015 году как лучший джазовый вокальный альбом. В апреле 2018 года Ривс была награждена почетным званием Мастера Джаза Национального фонда искусств, высочайшей наградой для джазовых артистов в США.

Трубач и композитор, художественный руководитель Джазового Линкольн-центра

Уинтон Марсалис

Уинтон Марсалис – музыкант, композитор, бэндлидер, педагог и ведущий знаток и популяризатор культуры. С именем музыканта из Нового Орлеана связано возвращение джазу популярности. Благодаря Уинтону Марсалису в 1996 году вышла первая в истории программа по телевидению, посвященная джазу. Он написал и исполнил множество музыкальных произведений, в том числе сочинения для квартетов, камерных ансамблей, симфонических оркестров, произведения для тэп-дэнсеров (степистов), кино оперы и балета. Обширный список его работ обогатил джазовую и классическую музыку и поставил его в ряд лучших музыкантов и композиторов мира. Марсалис —  девятикратный лауреат премии «Грэмми».  В 1983 и 1984 году в возрасте 22 лет он стал единственным музыкантом, получившим премию«Грэмми» в жанрах джазовой и классической музыки в том же году. На церемонии награждения в следующем году он снова победил в обеих категориях. В 1997 году Уинтон Марсалис стал первым джазовым артистом, получившим Пулитцеровскую премию в области музыки (награду он получил за джазовую оперу Blood on the Fields). После того, как в 1982 году вышел его первый альбом, он победил в опросах журнала DownBeat в категориях «Музыкант года», «Лучший трубач» и «Альбом года». В 2017 году Уинтон Марсалис стал одним из самых молодых участников, попавших в Зал славы DownBeat. С 1992 года возглавляет джазовое отделение в Линкольн-центре.

Сооснователь и генеральный директор продюсерской компании “Команда +1” и дизайн-студии High Five

Максим Шелунцов

Максим окончил Московский гуманитарный университет по специальности “Реклама”. В 2012 году основал продюсерскую компанию “Команда +1”.

Среди кейсов «Команды +1» концерты Мадонны и Стинга, открытие «Гоголь-центра», концерт оркестра Глена Миллера в Доме Музыки, иммерсивное шоу «Вернувшиеся», фестивали “Context. Diana Vishneva” и “Усадьба Jazz”.

Максим преподает на факультете “Менеджмент в музыкальном бизнесе и индустрии развлечений” бизнес-школы RMA медиапланирование и PR.

Коммерческий директор Radario

Дарья Бедная

В 2014 году окончила факультет политологии СПбГУ. Начинала карьеру в сфере культуры и организации мероприятий в 2010 году как креативный менеджер проекта yatalant.ru корпорации PMI. С 2012 по 2013 год – арт-директор Geometria TV. В 2013 году присоединилась к команде Radario, международного разработчика программных продуктов для автоматизации бизнеса в культурно-развлекательной отрасли, в должности директора по маркетингу и PR. В 2014 году стала одним из основателей Федеральной театральной акции «Театр.Go», созданной для популяризации покупки электронных билетов и привлечения в театры молодежной интернет-аудитории. С 2017 года возглавляет коммерческий департамент компании Radario.

Трубач, ведущий т/к «Россия-Культура», продюсер, Заслуженный артист Республики Татарстан

Вадим Эйленкриг

Обладатель премии «Музыкант года» по версии «Радио Jazz 89.1», автор пяти сольных альбомов («The Shadow of Your Smile» (2010) Eilenkrig (2012), «1000/1» (2016, limited edition), «Point of View» (2017), “Newborn” (2020)).

Альбом «Eilenkrig» занял 4-ю строчку в российском iTunes (Top 200 Jazz Chart) и 1-е место в Армении (Top 200 Tracks Armenia All Genre Chart).

С 2016 года Художественный руководитель Фестиваля «Ветер Перемен» (г. Казань). В январе 2020 года проект был представлен на сцене «Carnegie Hall» в Нью-Йорке.

С 2019 года Художественный руководитель фестиваля «Джазовое лето с Эйленкригом» на сцене Концертного зала им. П.И. Чайковского.

Ведущий шоу «Большой джаз» на т/к «Россия-Культура» (2013), соведущий и руководитель оркестра в шоу «Танцы со звездами» на т/к «Россия-1» (2016), с 2018 года по настоящее время ведущий авторской музыкальной программы «Клуб Шаболовка, 37» на т/к «Россия-Культура».

Ежегодный член жюри Международного телевизионного конкурса юных музыкантов «Щелкунчик».

журналист, музыкальный обозреватель газеты «КоммерсантЪ», радиоведущий и продюсер, педагог

Борис Барабанов

С 2003 и по сей день — музыкальный обозреватель Издательского дома «Коммерсантъ», для которого делал интервью с Полом Маккартни, Стингом, Патти Смит, U2, Оззи Осборном, Ником Кейвом, R.E.M., Iron Maiden, Metallica, Placebo, Depeche Mode.

С 2012 по 2013 г. — музыкальный продюсер шоу «Вечерний Ургант» на «Первом канале».

Преподает в инновационно-образовательной компании RMA (специализация «Менеджмент в музыкальной индустрии»), а также в «Школе музыкального менеджмента» в Санкт-Петербурге. В рамках работы с RMA в мае 2011 г. реализовал обучающую программу для студентов в Лондоне с ведущими представителями британской музыкальной индустрии.

Арт-директор Джаз-клуба Андрея Макаревича, основатель концертного агенства «Pro Джаз»

Антон Рактович

С 2016 года организовал более 3 тысяч концертов в Джаз-клубе Андрея Макаревича.

Один из основателей и основной организатор международного джазового фестиваля VR JAZZ Fest. 

Организатор джазовых концертов Андрея Макаревича, выступлений американского виолончелиста Яна Максина, аншлаговых концертов «без звёзд» в больших залах.

Преподаватель совместного курса Таймпад и Нетологии «Как заработать на мероприятии», автор серии вебинаров «Реклама концертов», член жюри фестиваля в Екатеринбурге New Open Showcase и джазового конкурса-фестиваля Jazz Birds-2020.

Ректор Российской академии музыки имени Гнесиных, лауреат Премии Правительства РФ, доктор искусствоведения, профессор

Александр Рыжинский

С 2016 года Александр Рыжинский исполняет обязанности заместителя председателя федерального учебно-методического объединения в системе высшего образования по УГСН 53.00.00 Музыкальное искусство, а также заместителя председателя Координационного совета Министерства науки и высшего образования РФ по области образования «Искусство и культура», является членом рабочей группы экспертов Национального совета по профессиональным квалификациям – представителем вузов культуры и искусства. С 2013 года является экспертом Рособрнадзора, периодически осуществляет функции руководителя экспертных групп, привлекаемых к процедурам государственной аккредитации образовательной деятельности.

Созданный Александром Рыжинским в 2010 году Гнесинский ансамбль современной хоровой музыки «Altro coro» является сегодня одним из признанных в России и за рубежом исполнителей авангардной и поставангардной музыки, прочно войдя в перечень десяти сильнейших хоров мира по версии фонда «Interkultur» (Германия).

Рыжинский А.С. известен так же как автор более 50 публикаций, посвященных проблемам изучения и исполнения хоровой музыки XX – XXI веков, в том числе монографии «Хоровая музыка Арнольда Шёнберга» (М., 2010), трех учебных изданий.

Основатель и ведущий эксперт агентства по развитию музыкальных проектов InSimple, лектор в бизнес-школе RMA

АЛЕКСЕЙ НИКОЛАЕВ

Занимал должность музыкального редактора на Муз ТВ и НТВ+, был арт-директором клубов Культ и Пропаганда, руководил отделом по работе с правообладателями музыкального сервиса Zvooq.

Подбор, подготовка персонала и консультации для таких артистов как Nina Kraviz, Teslaboy, BlackStar Inc., Юля Самойлова, Triangle Sun, Therr Maitz, Влад Топалов, компании Google, Zvooq, Coub, Zion Records, Mubert, Galernaya20, iMixes и многих других.

Организовал более 300 гастролей зарубежных артистов в России и выступлений отечественных диджеев в Великобритании.

Пианист и продюсер, обладатель 3-х премий «Грэмми» и премии «Эмми»

Роберт Гласпер

Роберт Гласпер – кумир молодёжи, автор самых актуальных и громких проектов в современном джазе, R&B и хип-хопе.

В начале нового тысячелетия музыкант выпустил ряд успешных сольных альбомов на крупнейшем джазовом лейбле Bluenote Records, а настоящую мировую славу и две премии «Грэмми» ему принесли альбомы Black Radio (2012) и Black Radio 2 (2014), в записи которых приняли участие такие суперзвёзды как Эрика Баду и Snoop Dogg. Сотрудничество с хип-хоп-исполнителями занимает значительное место в творчестве музыканта – он записался на самом одиозном рэп-альбоме нового века — To Pimp A Butterfly Кендрика Ламара, сотрудничал в качестве саунд-продюсера с Mos Def и Bilal, выступал с Kanye West и Jay Z. Rolling Stone в рецензии на Black Radio отметил, что Гласпер «возглавил курс на объединение джаза и хип-хопа и уверенно идёт этим путём».

Роберт Гласпер известен и как кинокомпозитор – за саундтрек к байопику о Майлзе Дэвисе «Miles ahead» («Убить трубача» в русском прокате) в 2015 году он получил «Грэмми», а за трек «Letter To The Free» из саундтрека к фильму «13th» (Netflix), написанный совместно с Common, — премию «Эмми» (2017).

В 2015 году Гласпер записал акустический альбом «Covered» (Bluenote records) со своим трио в составе Винсента Арчера (контрабас) и Дэмиена Рида (барабаны). Альбом стал первым акустическим релизом за последние восемь лет. Своё решение он объяснил предельно просто: «Я соскучился по звуку рояля», — ведь в предыдущие пять лет он фокусировался исключительно на клавишных и электронном саунде в своём проекте Robert Glasper Experiment. Однако на «Covered» звучат далеко не джазовые стандарты, в трек-листе альбома – хитроумные инструментальные версии песен Radiohead, Джони Митчелл, Джона Ледженда и Кендрика Ламара, а также несколько собственных пьес Гласпера.

Руководитель концертного агенства, создатель блога Jazzfuel

Мэтт Фрипп

Закончив Гилдхоллскую школу музыки по специальности «Джаз», Мэтт Фрипп стал заниматься организацией выступлений и менеджментом. Первые 6 лет он проработал в лондонском агентстве, а затем основал свою собственную компанию. За все это время он организовал более 1000 международных концертов для целого ряда артистов.

Помимо организаторской деятельности, Мэтт ведет сайт Jazzfuel.com, где делится профессиональными советами с джазовыми музыкантами по всему миру — на сайте можно найти бесплатные статьи и рекомендации, интервью с лидерами индустрии, а также воспользоваться рядом профессиональных услуг, таких как информационные кампании в СМИ, консалтинг и онлайн-курсы.

Журналист, редактор журнала “Jazz Forum”

Марек Романски

Марек — журналист, музыкальный критик, обучался в Варшавском университете.

С 2000 года — редактор журнала Jazz Forum, автор радиопередач.

Промоутер, ведущий культурных мероприятий, меломан, коллекционер пластинок.

Журналист, критик, преподаватель, обозреватель журналов DownBeat и JazzTimes

Аллен Моррисон

Аллен Моррисон — музыкальный журналист, джазовый критик, преподаватель и музыкант. Он брал интервью у многих ведущих джазовых и поп-музыкантов, среди которых Wynton Marsalis, Herbie Hancock, Jon Batiste, Bobby McFerrin, Chick Corea, Donald Fagen, Paul Simon, Cecile McLorin Salvant, Gregory Porter и многие другие. Будучи постоянным обозревателем журналов DownBeat и Jazz Times, Аллен освещает фестивали, которые проходят по всему миру, в том числе Toronto Jazz Festival в Канаде и MIMO Festival в Бразилии. Его статьи о музыке публиковались в The Guardian, Jazziz, Departures и American Songwriter.

Аллен читал лекции об истории джаза на борту лайнера Queen Mary 2 судоходной компании Cunard в рамках просветительской программы Cunard Insights, а также выступал в публичных библиотеках и на других площадках.

Аллен совмещает свои знания в музыке с огромным опытом в сфере журналистики, связей с общественностью и управления коммуникациями для работы в частном и государственном секторе, а также в некоммерческих организациях. За свою карьеру он был редактором журнала, музыкальным критиком, занимался продвижением ведущих записывающихся артистов, выступал в роли государственного представителя и занимал должность директора службы по связям с общественностью в крупных государственных учреждениях и среди политиков.

В качестве специалиста по связям с общественностью в музыкальной индустрии Аллен создавал рекламные материалы и занимался работой пресс-службы The Chieftains, Ry Cooder, Dr. John, Trombone Shorty, Mavis Staples и многих других. Он писал статьи для журналов The New York Times, Wall Street Journal, Newsday, а также для других авторитетных изданий. Будучи искусным пианистом, Аллен питает страсть к американской популярной музыке и обладает энциклопедическими знаниями о всех ее жанрах, будь то поп, рок, джаз, кантри, блюз или любой другой вид музыки.

Основатель фонда SAMRO, консалтинговой компании IKS, проекта Concerts SA

Андре ле Ру

Андре ле Ру — признанный активист в области культуры, менеджер в сфере искусств, управляющий директор Southern African Music Rights Organizations (SAMRO). Основатель фонда SAMRO, консалтинговой компании Indigenous Knowledge Systems (IKS), а также проекта Concerts SA. Является членом совета директоров в ряде культурных учреждений Южной Африки и других регионов, представленных африканским сообществом.

Исполнительный директор фестиваля Ural Music Night

Наталия Шмелькова

Наталия — руководитель проектов New/Open showcase festival и Ural Music Camp, координатор Комитета музыкальной индустрии и исполнительный директор фестиваля Ural Music Night

сооснователь коммуникационного агентства Doing Great Agenсy

Таня Пантелеева

Агентство работает с фестивалями STEREOLETO, ALFA FUTURE PEOPLE, Beat Film Festival, концертами Дженнифер Лопес, Бориса Гребенщикова, СПЛИН, Монеточки, СБПЧ, IOWA, АИГЕЛ и другими, релизами групп TOMM¥ €A$H, АИГЕЛ, НААДЯ, Гречка, КИНО, также с брендами – Delivery сlub, МЕГА, Яндекс. Такси и многими другими.

Директор Турецкого джазового общества

Тууче Алпаслан

Тууче Алпаслан занимает должность директора Турецкого джазового общества с 2014 года. Своей целью она ставит поддержку и продвижение различных международных джазовых событий, таких как International Ankara Jazz Festival, Bodrum Jazz Festival и Jazz @ Museum. Кроме того, она является членом Europe Jazz Network и руководит международными проектами в сфере культуры при поддержке Европейского союза.

В первую очередь профессиональная деятельность Тууче Алпаслан связана с планированием бюджета, утверждением лайн-апов, разработкой программ и популяризацией фестивалей. Она также является активным защитником прав человека, выступает за гендерное равенство, расширение прав женщин, социальную инклюзивность и защиту окружающей среды, в соответствии с чем и определяет тематику фестивалей.

Тууче обеспечивает плодотворное сотрудничество между деловыми партнерами, органами власти на местах, представителями научного сообщества, национальными ассоциациями и предпринимателями как в Турции, так и за ее пределами. Она работала с целым рядом организаций и учреждений, среди которых Министерство туризма и культуры Турции, Министерство иностранных дел Турции, Министерство юстиции Турции, ЕС, ООН и зарекомендовала себя в качестве эксперта по управлению персоналом, руководствуясь принципами позитивного настроя в командной работе с целью повышения мотивации сотрудников, а также улучшения их навыков и продуктивности.

Декан департамента стратегических инициатив Музыкального колледжа Беркли,
исполнительный директор кампуса Беркли в Нью-Йорке

Стивен Веббер

Стивен Веббер — композитор, лауреат премии «Грэмми», музыкант, писатель, спикер, продюсер/звукорежиссер и ведущий новатор в музыке и других видах исполнительского искусства. На данный момент Стивен является деканом департамента стратегических инициатив в Музыкальном колледже Беркли, а также исполнительным директором кампуса Беркли в Нью-Йорке, где он курирует работу легендарной студии звукозаписи PowerStation и записывает таких артистов, как Wynton Marsalis, Brandford Marsalis, EsperanzaSpalding, Jon Batiste, Jacob Collier и многих других. С недавнего времени Стивен занимает пост консультанта по поиску новых исполнителей в Universal Music Group. Он выступает в роли продюсера и звукорежиссера на альбомах множества исполнителей, включая коллаборацию DJ Premier’a и Nas’a для музыкального проекта Re:Generations — фильма, в котором Стивен принял участие наряду с такими артистами, как Erica Badu, Skrillex, Mos Def, Pretty Lights и The Doors.

На открытый онлайн-курс Стивена «Искусство музыкального продакшна» записано почти пятьдесят тысяч студентов. В 2014 году по его инициативе была открыта магистерская программа «Технологии и инновации в музыкальном продакшне» в кампусе Беркли в Валенсии, где он выступал в качестве главного технического директора. Курс Веббера «Анализ музыкального продакшна», разработанный в рамках проекта Berklee Music Online, в 2010 году получил международную награду «За лучший онлайн-курс» от Ассоциации непрерывного университетского образования.

Веббер — композитор и ведущий диджей на революционном альбоме Stylus Symphony, в котором сочетается оркестровая музыка, хип-хоп, трип-хоп и дабстеп. Он также написал книгу Turntable Technique: The Art of the DJ («Техника тёрнтейблизма: искусство диджеинга»). Это первая книга, которая обучает владению диджейским пультом как музыкальным инструментом. Кроме того, Веббер запустил в Беркли курсы диджеинга и тёрнтейблизма — первые курсы такого рода, предлагаемые высшими музыкальными учреждениями.

В качестве музыканта Веббер побывал с гастролями в Китае, Австралии, Европе, Центральной Америке, США, выступал на радио и телевидении (CNN, NBC, NPR,CBS), а также публиковался в таких изданиях, как New York Times и Rolling Stone. Инновационные методы преподавания Веббера позволили его студентам достичь вершин международных музыкальных чартов, получить статус мультиплатиновых пластинок и стать обладателями премий «Грэмми» в целом ряде жанров: поп, рок, хип-хоп, джаз, кантри, блюграсс, фолк, K-Pop, классическая и латиноамериканская музыка.

Стивен — мультиинструменталист, и часто в своей продюсерской работе играет на гитаре, клавишных, банджо, мандолине и использует диджейский пульт. Он записывался с Mark O’Connor, Kathy Mattea, Meshell Ndegeocello и выступал с Bela Fleck, Grandmixer DXT и Emmylou Harris. Веббер спроектировал несколько студий звукозаписи, занимался написанием музыки к фильмам в загородной студии Skywalker Ranch кинокомпании Lucasfilm и написал десятки статей для журналов Mix Magazine, Re-Mix и Electronic Musician.

Певица, тромбонистка и композитор, создатель Why DIY Music и Nova Productions

Нани Ноам Вазана

Нани Ноам Вазана — первая в мире артистка, исполняющая собственную музыку на сефардском языке. В 2020 году были запланированы её выступления на таких крупномасштабных фестивалях, как Richmond Folk Festival (США), Montana FolkFestival (США), HUE Festival (Вьетнам, в качестве представителя Израиля), ManchesterJazz Festival (Великобритания) и еще на 84 площадках по всему миру.

Нани представляла Нидерланды на фестивале European Music Festival (Вьетнам), выступала в Центре Кеннеди (США), на фестивалях Jodhpur RIFF (Индия), Jazzahead(Германия), North Sea Jazz (Нидерланды), Roccella Jazz (Италия), а также принимала участие в проекте TEDx (Нидерланды) и трижды входила в состав экспертной комиссии международной выставки WOMEX. В 2018 году Фонд общественного вещания Нидерландов (NPO) выпустил короткометражный документальный фильм о её работе. Нани также была композитором документальных фильмов для BBC4 и NPO. Она возглавляет Коллектив артистов Амстердама и основала проекты Why DIY Music и Nova Productions.

Награды:

PAIS Album Award, Израиль 2020

SENA Album Award, Нидерланды 2019

Arts Council England Premiere Award, Великобритания 2019

Sephardic Music Award, Испания 2017

iTunes Top-20 bestseller, Нидерланды 2015

ACUM Album Award, Израиль 2014

Директор Amersfoort Jazz Festival, музыкант

Александр Бейтс

Газеты назвали его одним из немногих виртуозов тенор-саксофонистов нашего времени. Он получил прозвище “Ураган” благодаря взрывной и экспрессивной манере игры. За свою карьеру он отыграл более 2000 концертов по всему миру и участвовал в записи более 30 альбомов. Александр — участник коллективов Round Midnight Orchestra и Saskia LarooInternational Band и часто выступает как специальный гость.

Одни из самых запоминающихся проектов Александра Бейтса — шоу “Tribute to Stanley Turrentine” памяти Стэнли Тёррентина, где он выступает вместе со своим квартетом и трубачкой Эллистер ван дер Молен и проект“Sandborn Sound”, где Александр вместе со своей группой и альт-саксофонистом Рольфом Дельфосом отдают музыкальную дань уважения живой легенде джаза Дэвиду Сэнборну.

21 год Александр — директор фестиваля Amersfoort Jazz —ежегодного джазового фестиваля под открытым небом, который проходит в городе Амерсфорте в Нидерландах. Фестиваль проводится на 8 площадках — в основном исторических площадях, три дня подряд. Это крупномасштабное бесплатное событие, которое каждый год посещают более 100 тыс. человек.

Исполнительный директор проекта Music Finland

Кайса Рёнккё

Кайса занимает пост исполнительного директора проекта Music Finland с июня 2018 года. Она с энтузиазмом стремится донести идею о силе музыки и способствовать развитию диалога между высококлассным контентом, инновационными технологиями и цифровыми сервисами.

До работы в Music Finland Кайса руководила оркестром Финской национальной оперы. Она также была директором музыкальной библиотеки и занималась вопросами, связанными с авторскими правами. Кроме этого, Кайса выступала менеджером по крупным цифровым оперным проектам, которые проводятся при поддержке программы Creative Europe.

Кайса работала главным специалистом отдела общественной информации Министерства обороны Финляндии, была менеджером по продвижению артистов и партнером крупнейшего в Финляндии художественного агентства Fazer Artist Management Inc, а также ассистентом в Финском институте культуры в Копенгагене.

Имеет магистерскую степень по музыке и менеджменту в области искусства. Обучалась в Академии имени Сибелиуса, Академии имени Ференца Листа в Будапеште, в университете Турку и в Хельсинкском университете прикладных наук. Квалифицированный преподаватель игры на фортепиано.

Кайса – член руководства таких организаций и структур, как NOMEX (Nordic Music Export), Boardman Management Study Group и Finland Promotion Board, координируемой Министерством иностранных дел Финляндии.

Саксофонист, продюсер, народный артист России, президент Igor Butman Music Group, художественный руководитель Московского джазового оркестра, президент форум-феста JAB

Игорь Бутман

Игоря Бутмана по праву считают главным послом российского джазового искусства на мировой сцене. В 1999 году он основал свои всемирно известные Московский джазовый оркестр, Квинтет и Квартет, названные журналом Downbeat «созвездием виртуозов». За два десятилетия Игорь Михайлович вместе со своими коллективами объездил с гастролями десятки стран и выступил на крупнейших джазовых фестивалях мира.

В дискографии Игоря Бутмана 17 альбомов, включая диск Magic Land, записанный вместе с Чиком Кориа, Джеком Деджоннеттом, Джоном Патитуччи, Стефоном Харрисом и Рэнди Бреккером.

Возглавляемая Игорем Михайловичем компания Igor Butman Music Group включает в себя Джаз-Клуб Игоря Бутмана в Москве, звукозаписывающий лейбл Butman Music Records и крупнейшее российское джазовое концертное агентство IBMG, которое проводит 12 крупных международных фестивалей в России  и представляет лучших российских артистов за рубежом.

В 2016 году Игорь Бутман был избран Президентом Авторского совета Российского авторского общества.  В 2018 году стал инициатором и Художественным соруководителем VII Международного Дня Джаза в Санкт-Петербурге (совместно с Херби Хэнкоком). 

С 2019 года возглавляет первую в России Академию джаза.

Руководитель отдела международных проектов Igor Butman Music Group, исполнительный продюсер форум-феста JAB и VII
Международного дня джаза в Санкт-Петербурге

Роман Христюк

Выпускник РАМ имени Гнесиных и МГЮА имени Кутафина Роман Христюк начал работать с Игорем Бутманом в 2005 году как PR-менеджер Le Club (сейчас — Клуб Игоря Бутмана). С 2006 по 2008 год сотрудничал с «Независимой газетой» как внештатный корреспондент. Сейчас Роман участвует в организации зарубежных гастролей Игоря Бутмана и Московского джазового оркестра, является исполнительным продюсером форум-феста Jazz Across Borders и руководит международными проектами компании Igor Butman Music Group, среди которых — крупнейшие джазовые фестивали: Sochi Jazz Festival (Сочи), «Триумф Джаза» (Москва и Санкт-Петербург), «Джазовые сезоны в Ленинских горках» (Московская область), «Будущее джаза» (Москва), «Сахалин-Хоккайдо Джаз» (Южно-Сахалинск, Саппоро), World Jazz Festival (Рига) и Skolkovo Jazz Festival (ИЦ Сколково). С 2015 года Роман читает курс PR и концертного менеджмента на продюсерском факультете РАМ им. Гнесиных. В 2018 году в качестве исполнительного продюсера руководил рабочей группой по подготовке и проведению VII Международного дня джаза в Санкт-Петербурге.

Программный директор Jazz Across Borders

Дина Нургалеева

В 2010 году окончила Государственный университет управления по специальности «Менеджмент в кино и телевидении». В 2013 году защитила диссертацию по управлению персоналом на телевидении, получила ученую степень кандидата экономических наук. Работала в области кино (у режиссера Ильи Хотиненко), на телевидении (телеканал Russia Today), в туризме (отель Ritz Carlton). Деятельность в музыкальном менеджменте Дина начала в качестве директора JazzDance Orchestra. В 2016 году основала агентство Magnetophone Music. Сопродюсер ежегодного опен-эйр фестиваля «Город Джаз» в «Аптекарском огороде»Ботанического сада МГУ. С 2017 года — Программный директор международного форум-феста Jazz Across Borders, проводимого в рамках Санкт-Петербургского Культурного форума. Программный директор Международного Дня Джаза в Санкт-Петербурге 2018

Главный редактор «Джаз.Ру»

Кирилл Мошков

В музыкальной журналистике с начала 1990-х, вёл программы о музыке на нескольких радиостанциях, руководил джазовым направлением в информационном агентстве InterMedia. В 1998 году возглавил интернет-портал «Джаз.Ру», с 2006 года — главный редактор и издатель журнала «Джаз.Ру».

Публиковался в американской и европейской джазовой прессе (DownBeat, AllAboutJazz.Com, Jazz Forum,Jazz.Pt, Jazzthetik), координатор Europe Jazz Media. С 2014 года участвует в проекте «Центр исследования джаза», созданном при Ярославском джазовом центре.

Выпустил четыре книги о джазе и смежных жанрах: «Индустрия джаза в Америке» (2008), «Великие люди джаза» (2009, второе издание — 2012), «Блюз. Введение в историю» (2010) и «Российский джаз» (2013). Написал главу «Джаз в Восточной Европе» для учебника «Откройте для себя джаз» (2011) и раздел о джазе в СССР и России для сборника «История европейского джаза» (2017).

Project-менеджер I-Jazz

Энрико Беттинелло

Энрико Беттинелло — венецианский куратор, журналист и менеджер, специализирующийся на сфере музыки и исполнительских искусств. Энрико является членом Совета директоров Europe Jazz Network и project-менеджером I-Jazz (Ассоциация джазовых фестивалей в Италии).

В качестве куратора он сотрудничает с фестивалем NovaraJazz (как руководитель резиденций артистов и междисциплинарных проектов), Pro-Helvetia (как создатель и художественный руководитель серии концертов New Echoes), Palazzo Grassi/ музеем Punta della Dogana, Венецианской биеннале и др.

В настоящее время Энрико Беттинелло руководит Европейским институтом дизайна в Венеции.

Онователь Jazz Fest Sarajevo, куратор Ljubljana Jazz Festival

Эдин Зубчевич

В 2000 году Business Magazine назвал его арт-менеджером года Боснии и Герцеговины. Он является основателем международного музыкального фестиваля Jazz Fest Sarajevo. Как основатель и продюсер лейбла и агентства Gramofon, он организовал сотни музыкальных и других мероприятий от концертов камерной музыки до больших поп-рок шоу и корпоративных мероприятий. С 2001 года он спродюсировал и выпустил более 40 CD, DVD-дисков и книг, большинство из которых выпущено для Gramofon (основан в 2003 году). В 2009 году он начал региональное музыкальное мероприятие Xenophonia, а в 2012 году — региональную образовательную программу Music Meeting.

С 2001 по 2006 год он был членом жюри European Jazz Prize. С 2003 по 2008 годы он был членом совета директоров Open Society Fund в Боснии и Герцеговине. С 2014 года приглашенный лектор в Музыкальной академии в Сараево. С 1987 года он пишет комментарии, обзоры и очерки о музыке в ежедневных газетах и ​​журналах, а также провел сотни шоу на различных национальных и независимых радиостанциях. Он также работает в качестве внештатного PR-консультанта (с 2000 года), арт-менеджера (с 2000 года) и внештатного автора международных журналов (с 2012 года). С 2018 года — куратор Люблянского джазового фестиваля и главный редактор веб-портала NOMAD.

Координатор — администратор Europe Jazz Network

Франческа Черретани

Франческа Черретани является координатором — администратором Europe Jazz Network с 2013 года. Она отвечает за управление виртуальным офисом Europe Jazz Network; работу с руководителями проектов Europe Jazz Network по администрированию, координации и продакшн; администрирование совета директоров; оказание помощи сетевому менеджеру в подготовке заявок на гранты. Выпускница факультета иностранных языков и литературы, после работы в качестве переводчика, с 2001 по 2013 год отвечала за организацию национальных и международных театральных и музыкальных мероприятий.

Программный директор Casa da Música

Фернандо де Суса

Фернандо де Суса начал свою деятельность в 1997 году как независимый промоутер. С этого времени стал принимать участие в организации и проведении различных культурных мероприятий и музыкальных фестивалей в Португалии, африканских португалоговорящих странах и Бразилии. Фернандо – постоянный участник международных конференций и различных панельных заседаний на тему португальской и бразильской музыки в Европе.

С 2004 года он отвечает за составление программ поп-рок, джазовой и мировой музыки в фонде Casa da Música, где работает по настоящее время. Главная идея Casa da Música – способствовать качественному исполнению музыки разных жанров, в том числе классической и современной. В распоряжении фонда – четыре коллектива (симфонический оркестр, барочный оркестр, ансамбль современной музыки, а также два хора).

Музыкант, руководитель продюсерского центра Архангельск-ДЖАЗ

Тим Дорофеев

Тим Дорофеев организовал более двадцати фестивалей — Международные Дни джаза в Архангельске, Архангельск-БЛЮЗ, проект и одноимённый клуб “Джаз-мастерская”. Также Тим является руководителем Арт-квартета, который победил в телевизионном конкурсе “Квартеты 4х4” на телеканале Культура в 2018 году.

Уже более 15 лет Арт-квартет существует в нынешнем составе, и за это время сложился его самобытный, узнаваемый стиль. Его особый колорит – в сочетании современного джаза, северного русского фольклора и авторских композиций Тима Дорофеева. В программах ансамбля принимают участие известные российские и зарубежные джазовые музыканты, народные ансамбли и хоры, используется современная хореография и видео-арт. Среди партнёров были мировые звёзды Анатолий Вапиров — саксофон (Болгария), Майк дель Ферро — рояль (Нидерланды), Владимир Тарасов — барабаны (Литва), Умедзу Ходзитоки — саксофон (Япония) и другие. 

Руководитель Reykjavik Jazz Festival

Сунна Гуннлаугс

Сунна Гуннлаугс — пианистка и руководитель Reykjavik Jazz Festival в Исландии с 2015 года. Она также является членом совета директоров Europe Jazz Network c 2018 года. Сунна организует две серии концертов: Freyjujazz & Quot в Национальной галерее Исландии, которая ориентирована на создание возможностей для женщин в джазе, и Jazz in Salurinn в Копавогуре, где по ее приглашению зарубежные артисты выступают с сольными акустическими концертами.

Менеджер по коммуникациям Europe Jazz Network

Стефано Дзукьятти

Стефано Цукьятти — Менеджер по коммуникациям Europe Jazz Network. Он имеет значительный опыт общения на международном уровне для некоммерческих организаций и объединений. Основными областями его компетенции являются бренд-менеджмент, цифровые коммуникации и социальные медиа, менеджмент мероприятий и отношения с прессой. Он изучал коммуникационные науки в университете Падуи и имеет степень магистра в области коммуникации международных отношений в Университете IULM в Милане.

Джазовый саксофонист, основатель Щецинского джазового фестиваля.

Сильвестр Островский

Сильвестр Островский — выпускник Музыкальной академии имени Кароля Шимановского в Катовице и инициатором создания Щецинской академии искусства. Будучи музыкальным продюсером, он стал культурным советником мэра и мэрии в Щецине. Его звездный час пришел, когда Петр Войташик предложил ему продюсировать музыку, а также записаться с ведущими американскими музыкантами, включая Ньюмана Т. Бейкера, Уэйна Докери и Реджи Мура. 

Сильвестр Островский — уникальная личность в польском культурном сообществе. Он удачно сочетает в себе роль джазового саксофониста и идейного вдохновителя Щецинского джазового фестиваля. Сильвестр развивает международные культурные связи с представителями джазовой индустрии. Он записал альбом с американской джазовой вокалисткой Деборой Браун и гастролировал вместе с такими музыкантами, как Бобби Уотсон, Уинтон Марсалис и Кейон Хэрролд. На сегодняшний день он выпустил три альбома; последний из них — In Our Own Way, где он объединяет американский и польский джаз, классическую музыку Фредерика Шопена с польской и японской традиционной музыкой. Недавно Сильвестр был награжден титулом Почётного Посла города Щецина.

Руководитель event-агентства «Инженеры настроения», режиссер-постановщик.

Сергей Лопатин

Сергей Лопатин работает на рынке event-услуг с 2000 года. Основал агентство «Инженеры настроения», среди знаковых клиентов которого такие компании как: Сбербанк, PIRELLI, Volvo, Hyundai и другие. За время существования агентства были успешно проведены мероприятия в России, Франции, Италии, Германии, Голландии, Шотландии и Монако, а также налажены партнерские связи с европейскими event-агентствами. Агентство «Инженеры настроения» также организует мероприятия для Министерства Культуры и Правительства Санкт-Петербурга.

Трубач, пианист, музыкальный руководитель фестиваля XJAZZ

Себастиан Студницки

Себастиан — артист, соединяющий традиции миров джаза, классики и электроники в своей музыке. Он гастролировал по миру в составе Mezzoforte, Nils Landgren Funk Unit, Jazzanova, групп Доминика Миллера и Вольфганга Хаффнера, а также многих других.

С 2015 года он сосредоточился над собственными проектами — выступая как сольно, так и со своей электроджазовой группой KY и оркестровым шоу MEMENTO.

В 2012 году Себастиан Студницки основал свой лейбл Contemplate Music, в 2014 году запустил фестиваль XJAZZ в Берлине и стал его музыкальным директором. XJAZZ был признан крупнейшим джазовым фестивалем в Берлине (90 концертов за 4 дня на 11 площадках перед аудиторией в 21,000 человек) и сразу вышел на международный уровень. XJAZZ в разные годы проводился в Рейкьявике, Тель-Авиве, Стамбуле и Минске. В 2019 году XJAZZ также запустил собственный лейбл и приложение для прямых трансляций.

С 2014 года Себастиан Студницки преподает игру на трубе в Дрезденском музыкальном университете, а с 2017 года — также и в Берлинском джазовом институте.

Генеральный директор Jazz Dо It Music agency и JDI Multimedia, со-продюсер фестиваля ZAVTRA, проекта «Классика в темноте»

Роберт Багдасаров

C 2008 года Роберт является директором по маркетингу и продюсером в российском представительстве компании One-Go-Events (Нидерланды), активно представленной в сегменте family entertainment (Disney Live!, Гений ДаВинчи, Акулы, Тело Человека).

В 2009 году Багдасаров создал промоутерскую компанию Jazz Do It Music Agency. В рамках деятельности компании он организует концерты и фестивали, наиболее яркими из которых являются: Фестиваль ZAVTRA (Москва и Петербург), фестиваль Skypark Live! (Сочи), туры ZAZ, концерты Оркестра Дюка Эллингтона, Оркестра Каунта Бейси, Маркуса Миллера, Джорджа Бенсона, Brand New Heavies, Эла Джерро, Yiruma, Стэнли Кларка, Ришара Бона, Ришара Гальяно, Incognito, Jazzanova feat. Paul Randolph, Yamato, Чучо Вальдеса и многих других. С 2017 года развивает Jazz Do It Multimedia — студию realtime-графики, видеоконтента и интерактивных инсталляций.

Заместитель директора Академии Джаза, тромбонист, дирижер, композитор и аранжировщик

Павел Овчинников

Павел сотрудничал с джаз-оркестрами Кима Назаретова, Георгия Гараняна, Сергея Жилина, а также с Berlin International Orchestra. С 2004 года Павел работает в Московском джазовом оркестре п/у Игоря Бутмана.

С 2014 года Павел Овчинников руководит классом оркестра и преподает джазовый тромбон на кафедре эстрадно-джазовой музыки в Московской Государственной Академии им. Маймонида. С 2017 года занимал должность заместителя директора Государственного училища духового искусства, с 2019 года — первого заместителя директора в Академии джаза. 

Павел — художественный руководитель Международного джазового фестиваля-конкурса «Детский триумф джаза» и Музыкальный директор Международного фестиваля «Будущее джаза». Аранжировки и авторские произведения Павла Овчинникова исполняются многими известными музыкантами, как в России, так и за рубежом.

Джазовая вокалистка, музыковед, директор продюсерского центра «Art Of Jazz Company», директор международных фестивалей

Ольга Скепнер

Ольга Скепнер является основателем и музыкальным директором Международного фестиваля импровизационной музыки «Jazz в Кремле с Ольгой Скепнер» (Казань, Татарстан), Международного музыкального фестиваля Hόtel de ville (Казань, Татарстан) и Международного фестиваля Новейшей музыки «Брауншвейгские диагонали» (Германия–Россия). 

В 2006 году основала продюсерский центр Art Of Jazz Company, который занимается продвижением современной импровизационной и джазовой музыки, направлениями ethno jazz и world music. В 2010 году стала организатором «Дней французской культуры в Казани», в рамках которого прошел фестиваль джазовой музыки Le Jazz в Казани. В 2011 году была директором Государственного филармонического джазового оркестра Республики Татарстан при Татарской государственной филармонии им. Г. Тукая. С 2013 года как певица сотрудничает с джазовым пианистом и композитором Андреем Руденко. В этом же году основала творческий коллектив, в который вошли известные российские джазовые музыканты. Является директором известного российского пианиста и композитора Евгения Борца и «Evgeny Borets Trio».

Директор и основатель международного бутик-фестиваля CHESS & JAZZ, программный директор фестиваля Bosco Fresh Fest. CEO букинг агентства I’M IN

Ник Бабин

Ник — выпускник факультета музыкального менеджмента РАМ имени Гнесиных. С 2012 года он является программным директором фестиваля Bosco Fresh Fest. В 2018 году Бабин основал фестиваль CHESS & JAZZ с 2018, который с большим успехом прошел в Москве, Сингапуре и Алматы. Организовал выступления таких звезд как Gregory Porter, Gogo Penguin, Cory Henry & Funk Apostles, James Blake, John Newman, Ceelo Green, Roisin Murphy. 

Музыковед Челябинской государственной филармонии, журналист, ведущая концертов

Наталья Риккер

Наталья является автором идеи и сценаристом ряда театрализованных постановок «Уральского диксиленда Игоря Бурко» – в его составе она участвовала в джаз-фестивалях в России и за рубежом, с 2016 года – директор ансамбля. Наталья является организатором и ведущей международного музыкального фестиваля «Весенний beat», а также арт-директором и ведущей международного джазового фестиваля «Какой удивительный мир». Наталья Риккер — автор программ на челябинских радиостанциях, в числе которых специализированная передача о джазе «Джаз-тайм», еженедельно выходившая в эфир с 2003 по 2007 год. Наталья также работала в проекте «Новости культуры» на телеканале ГТРК «Южный Урал». Опубликовала несколько десятков статей о музыкальной жизни Челябинска. Она преподаёт историю стилей музыкальной эстрады в Южно-Уральском государственном институте искусств им. П.И. Чайковского.

Пианистка, руководитель исследовательского комитета Jazz Education Network

Моника Херциг

Моника Херциг — преподаватель факультета Arts Administration в Уинверситете Индианы, руководитель исследовательского комитета Jazz Education Network и редактор журнала JAZZ (Джазовое образование: Исследования и Практика, IU Press).

Она является автором двух книг — David Baker — A Legacy in Music (IU Press, 2011) и Experiencing Chick Corea: A Listener’s Companion (Rowman and Littlefield, 2017).

Как артист и бэндлидер Моника выпустила более дюжины альбомов на лейблах ACME Records, Owl Studios и Whaling City Sounds. Также на её счету — премии Down Beat Magazine Award за лучшую оригинальную песню 1994 года, Jazz Journalist Association Hero 2015, гранты от NEA, Комиссии искусств Индианы, MEIEA. Её последний проект SHEROES был отмечен как один из лучших релизов 2018 журналом DownBeat, заняв 31 строчку в ежегодном чарте Jazz Week.

Основатель и арт-директор Московского международного фестиваля Джаз в саду Эрмитаж

Михаил Грин

Журналист, продюсер, один из организаторов джазовой жизни в Москве, основатель и бессменный арт-директор Московского международного фестиваля «Джаз в саду «Эрмитаж». В 1997 вместе с Алексом Ростоцким открыл свой первый джаз-клуб «Земля птиц», в котором играли почти все московские джазмены. Именно там сложился основной контингент музыкантов, с которыми Михаил Грин начал работать как продюсер. Им выпущены компакт-диски “Black Coffee” и “My Favorite Songs” (Анна Бутурлина, 2002 и 2006), “Get Happy” (Владимир Данилин, 2006), “All Right, OK, You Win (Анна Королёва, 2006), «Черным по белому» (Герман Лукьянов, 2008) и два диска с концертов 5-го и 6-го фестивалей «Джаз в саду «Эрмитаж»» (2003, 2004). В феврале 2002 стал музыкальным директором московского клуба «Реставрация». В августе 1998 вместе с Дирекцией парка учредил Московский международный фестиваль «Джаз в саду «Эрмитаж»». 

В 2003-2006 входил в правление и был арт-директором «Московского джазового ангажемента». В 2004 провел совместно с институтом Сервантеса в Москве Первый российско-испанский фестиваль джаза. Под псевдонимом «Дон Мигель» с 1992 по 2017 год с перерывами вел авторские программы латиноамериканской музыки на различных московских радиостанциях. Один из авторов и редактор двух сборников воспоминаний ветеранов нашего джаза, опубликованных под названием «Альманах ЭРМИТАЖ» в 2018 и 2019 г.г. 

Исполнительный директор джазовых фестивалей Тампере

Миннакайса Куйвалайнен

Миннакайса Куйвалайнен ранее занимала посты вице-президента организации Finland Festivals и Pirkanmaa Regional Fund, сейчас она является исполнительным директором компании Tampere Music Festivals, проводящей три фестиваля в Финляндии: Tampere Jazz Happening, Tampere Biennale и Tampere Vocal Music Festival. В 2017 году Миннакайса была избрана членом совета директоров European Jazz Network.

Артистический директор Katowice JazzArt Festival

Мартина Марковска

С 2013 года Мартина Марковска является руководителем продюсерского отдела Institution of Culture Katowice City of Gardens, создавая музыкальную программу Katowice JazzArt Festival и фестиваля world-музыки Gardens of Sounds. Мартина регулярно пишет статьи, посвящённые различных видам искусства, для ведущих польских изданий, а также работает над межкультурными социальными проектами в рамках инициативы Katowice — UNESCO Creative City of Music — например, польская культурная программа в рамках Czech Music Crossroads в Остраве. В 2017 году она вошла в состав оргкомитета WOMEX 2017 в Катовице, в 2019 году приняла участие в организации Europe Jazz Conference в Новаре. С 2018 года Марковска является членом Совета директоров Europe Jazz Network.

Основатель и руководитель агентства Arts & Parts

Мартель Оллереншоу

Мартель Оллереншоу — лондонский арт-брокер и креативный продюсер международного уровня. Мартель активно сотрудничает с артистами, организациями и фестивалями, создавая новаторский продукт и экспериментируя со стилями. 

С 2002 по 2017 год она работала в Serious International Music Producers/EFG London Jazz Festival, где курировала комплекс программ по развитию таланта (например, Take Five, Take Five Europe и Air Time) для профессиональных музыкантов, играющих джазовую и импровизационную музыку. Сейчас она возглавляет собственную компанию Arts & Parts, которая помогает создавать и продюсировать проекты всех видов исполнительских искусств с особым акцентом на музыкальную составляющую и интеграцию контента. Помимо этого, Мартель является руководителем Pacitti Company/SPILL Festival, вице-президентом Europe Jazz Network, членом правления Австралийского музыкального центра и компании hcmf//, организуюшей Фестиваль современной музыки Хаддерсфилда.

Заместитель директора – художественный руководитель Удмуртской филармонии

Мария Видмак

В 2006 году Мария окончила ГГПИ им. В.Г. Короленко Музыкально-педагогический факультет (фортепиано и концертмейстерский класс). С 2011 года по 2017 год занимала должность специалиста по планированию концертного сезона Удмуртской Филармонии. С 2017 г. по настоящее время Видмак является заместителем директора — художественным руководителем Удмуртской государственной филармонии.

Параллельно с профессиональной деятельностью Мария принимает участие в научно-исследовательских проектах, связанных с менеджментом в сфере классической музыки.

Видмак реализовала следующие проекты: Ижевский джазовый фестиваль IzhJazzFest, Фестиваль искусств На родине П.И.Чайковского; онлайн — марафон искусств На родине Чайковского (2016), совместный проект с фондом Новые имена, в котором участвуют до 1000 юных музыкантов Удмуртской Республики; фестиваль Музыка летом (2015), который в 2019 году посетили более 10 000 жителей Удмуртии.

Артистический менеджер JazzLab

Лобке Альбрехт

Лобке Альбрехт — член Совета директоров Europe Jazz Network и артистический менеджер JazzLab, платформы для организации гастрольных туров, базирующейся в Генте, Бельгия. Благодаря прочным партнерским отношениям с площадками и другими организациями, JazzLab помогает бельгийским джазовым музыкантам в организации гастролей по всей стране, а также за рубежом. 

Несмотря на то, что первые десять лет её карьера развивалась в академических кругах, на лингвистических факультетах университетов в Генте и Брюсселе, деятельность Лобке всегда была связана с музыкальной сценой. Несколько лет назад она занялась культурными проектами, работая в Институте искусств Фландрии, центре исследования и поддержки исполнительских искусств, музыки и изобразительного искусства во Фландрии и Брюсселе, финансируемом фламандским правительством, представляя интересы исполнителей джаза, фолка и музыки народов мира. 

Публицист, концертный промоутер, радиоведущая, владелец Lydia Liebman Promotions

Лидия Либман

Своё бутиковое PR-агентство Лидия Либман основала в 2010 году Lydia Liebman Promotions, начиная с продвижения концертов в клубах Scullers, Berklee’s Café 939 и Wally’s Jazz Café. Ее первым большим клиентом стал Глобальный институт Джаза Беркли возглавляемый Данило Пересом. На сегодняшний день компания LLP является одной из самых востребованных среди джазовых PR-агентств. LLP занимались продвижением Уоллеса Рони, Ральфа Петерсона, Кэтрин Рассел, Брэнди Янгера и многих других. Она была руководителем информационной кампании для Baylor Project (чей независимый альбом The Journey получил две номинации в 2017 году), а также для юбилея Spanish Harlem Orchestra (обладателя премии Best Tropical Latin Album за 2018 год). 

Лидия занималась продвижением концертов на таких легендарных площадках, как Carnegie Hall, Symphony Space, The Kennedy Center и Berklee Performance Center, а также в самых крупных джаз-клубах в США. 

Лидия Либман является членом Национальной академии искусства и науки звукозаписи (NARAS) и Ассоциации джазовых журналистов, а также входит в состав совета директоров организации JazzBoston.

Художественный руководитель клуба Porgy & Bess

Кристоф Хубер

Кристоф родился в 1968 году в Бадене в Швейцарии. В 1993 закончил факультет управления в сфере спорта в Венском университете. С 1991 по 1998 год вместе с Герхардом Эдером принимал участие в организации Международного джазового фестиваля Saalfelden. В 1993 организовал симпозиум The Situation of the Contemporary Music on the example of Jazz в Зальфельдене. С 1993 года Кристоф был художественным и организационным директором (вместе с Матиасом Рюггом, Ренальдом Деппе и Габриэлем Мазичем) в Jazz & Musicclub Porgy & Bess в Вене. С 2000 года он стал художественным директором уже “обновленного” клуба Porgy & Bess, разместившегося в залах легендарного кинотеатра Rondell в центре Вены.

В число других его достижений входит проведение фестиваля Good News from Russia (1998), создание художественной концепции Grabenfesttage вместе с Кристофом Чехом и программы для джаз-клуба в Кунстхалле в Музейном квартале в Вене. В 1999 он был программным директором серии концертов The Great American Songbook в рамках выставки America в Вене, а также серии концертов 30А в Радиокультурхаусе.

Джазовая певица, композитор.

Кристина Ковалева

Кристина Ковалева — джазовая певица и композитор, музыкант с чувством стиля и творческой свободой, ярким тембром и притягательной харизмой. За ее плечами гастроли в России и за границей, участие в шоу «Голос Украины», сотрудничество с ведущими отечественными музыкантами, продолжительные туры с нью-йоркским пианистом Джоном Дэвисом, первая премия и специальный приз от Раймонда Паулса на конкурсе Riga Jazz Stage 2018, участие в International Jazz Day 2018 (Санкт-Петербург) и фестивале Rigas

Ritmi 2019 (Латвия). Огромное влияние на нее оказала украинская музыка и культура — Кристина экспериментирует со стилями, соединяя джаз и украинскую этнику. В июне 2019 Кристина выпустила дебютный альбом «Христя в Намистi», в записи которого приняли участие выдающиеся музыканты Санкт-Петербурга.

Директор по маркетингу Radario

Кирилл Малышев

Кирилл окончил филологический факультет ОмГУ им. Ф.М. Достоевского по специальности “Журналистика”. До начала карьеры в PR больше 5 лет работал журналистом в различных омских СМИ – от утренних новостей на радио до информационных агентств и «глянца». С 2011 года работает в маркетинге и внешних коммуникациях телекоммуникационных и IT-компаний в Санкт-Петербурге («ЭР-Телеком», «Петер-Сервис»). С 2016 года занимается развитием маркетинга и PR компании Radario, разрабатывающей облачные решения для автоматизации продаж, маркетинга и работы с аудиторией в индустрии развлечений. Организатор образовательного проекта и конференции «Культурный маркетинг» для профессионалов культурно-развлекательной отрасли о современных маркетинговых и PR-инструментах в ивент-отрасли.

Директор по развитию и продвижению продюсерского центра JIVE Group, продюсер и организатор Международного Фестиваля Современной Культуры Kazan LIVE (ex- Kremlin LIVE).

Инна Городецкая

Инна Городецкая — профессиональный социальный психолог, кандидат психологических наук, PhD, доцент, преподаватель, автор более 130 научных работ, а также публицистических статей и художественных рассказов. Среди её научных интересов — исследования психологии творческих групп, кросс-культурных процессов, мотивации и коммуникаций. Городецкая читает авторские курсы в университетах по всей России и СНГ на русском и английском языках. С 2008 года она руководит развитием и продвижением проектов продюсерского центра JIVE Group, является разработчиком концепций культурных и молодежных мероприятий.

Руководитель компании Светлая Музыка, продюсер фестивалей

Илья Бортнюк

Илья Бортнюк работает в музыкальной индустрии с 1990 года. Он является генеральным продюсером фестивалей СТЕРЕОЛЕТО и Части Света, арт-директором музыкального клуба-фестиваля Морзе, руководителем музыкального лейбла и директором крупной российской звукозаписывающей компании. В 2001 году Илья основал компанию Светлая Музыка, которая стала одной из главных независимых промоутерских компаний в России. 

Организатор креативных музыкальных и образовательных проектов компании CASIO

Иван Паршенцев

Закончил эстрадно-джазовое отделение МПГУ (быв. им. Ленина). В компании CASIO занимается организацией выступлений академических и джазовых пианистов, проведением образовательных мероприятий, а также сотрудничеством с фестивалями. Среди осуществленных проектов — поддержка фестивалей Поколение NEXT, Территория успеха, DrumsFest Russia 2019, SONGWRITING WEEK`19, литературного фестиваля ВСЛУХ и др., выступлений коллектива LRK Trio, проекта Перевернуть игру Дмитрия Маликова, Московские сезоны; Москва джазовая в Центре Гиляровского, Опера в Путевом дворце.

Пианист, композитор, аранжировщик, лидер собственного квартета, участник Non Cadenza и “SPb Jazz Septetus

Евгений Пономарев

Евгений окончил музыкальное училище им. М.П. Мусоргского (2002) и СПбГУКИ (2007).

С 2006 по 2008 гг. Он преподавал класс аранжировки в Колледже им. М.П. Мусоргского, а также на протяжении 6 лет работал музыкальным директором в компании RCCL.

В 2017 г. Пономарёв представил авторскую программу для квартета при участии А. Половко, Г. Воскобойника и П. Михеева. За 2 года существования на счету квартета выступления на больших концертных площадках Петербурга, в числе которых Малый Зал Филармонии и Новая сцена Александринки, концерты в главных джаз-клубах Москвы (Клуб Игоря Бутмана, Клуб Алексея Козлова, Esse), участие в Jazz Across Borders, Международном дне джаза, фестивалях Бродский Drive, Rainy Days Jazz Fest и выпуск дебютного альбома “N.N. Song”.

Программный директор радио JAZZ 89.1 FM

Дмитрий Хохлов

В 1989 году Дмитрий начал карьеру в области радио и телевидения в должности звукорежиссера Отдела озвучивания телепрограмм Кабельного Телевидения «Юг России» в Волгограде, затем занял должность главного редактора Отдела Музыкальных программ. В 1994 году вместе с партнёрами открыл радиостанцию «Новая Волна» в Волгограде, а также открыл вещание «Русского Радио», «Авторадио», сотрудничал с радиостанциями «Эхо Москвы», «Серебряный дождь», «Шансон» и другими. Работал в должности Генерального директора «Русского Радио – Волгоград» и продюсера Медиа-группы «Новая Волна». В 2004 году получил звание Заслуженного Связиста России. Как руководитель концертного агентства на базе холдинга был организатором Дней города, фестивалей, концертов, различных мероприятий.

В 2019 году был приглашён на работу в «Мультимедиа холдинг» на должность Программного директора радио JAZZ 89.1 FM.

Народный артист России, музыкант-мультиинструменталист, композитор, художественный руководитель и основатель Филармонии джазовой музыки

Давид Голощекин

Давид Голощекин более 45 лет на джазовой сцене. Он один из самых авторитетных и популярный музыкантов нашей страны, получивших признание во всём мире. Его увлечение джазом началось в 15 лет, а важным этапом в становлении карьеры является работа в знаменитом оркестре Иосифа Вайнштейна. С 1968 года Давид Голощекин — руководитель легендарного Ансамбля джазовой музыки, с которым объездил практически все континенты и страны.

В 1989 году, при непосредственном участии Валентины Матвиенко, Давид Голощёкин открыл Филармонию джазовой музыки. Сегодня филармония входит в число самых элитарных джазовых клубов мира. 16 лет Давид является музыкальным директором и основателей Международного фестиваля джаза «Свинг Белой ночи». В течение многих лет ведет циклы передач о джазе на петербургском и российском телевидении, является автором целого ряда радиопрограмм.

Советский и российский музыковед, журналист и продюсер, крупный специалист в области джаза

Владимир Фейертаг

Ещё в студенческие годы руководил танцевально-джазовым оркестром и был известен как аранжировщик и пропагандист джаза. В 1960 году вместе c Валерием Мысовским опубликовал первую книгу о джазе на русском языке, в 1966 году стал лектором-музыковедом Филармонического отдела «Ленконцерта», организовал первые в стране джазовые абонементы концертных залах Ленинграда и в филармониях многих городов Советского Союза. В 1990-е годы Фейертаг выступал с лекциями за рубежом (США, Германия, Дания, Австрия) и организовывал гастроли многим российским и украинским музыкальным коллективам в Европе и зарубежным исполнителям — в России (оркестр Каунта Бэйси, трио Джона МакЛафлина, квартет Дэйва Брубека и другие). Автор десяти книг о джазе, в том числе создатель первых энциклопедий, опубликовал более сотни статей в российских и зарубежных журналах.

Создатель и продюсер международного блюзового фестиваля «Мосты»

Владимир Русинов

В 2003 году Владимир Русинов создал свой коллектив «The Jumping Cats», который записал несколько альбомов, успешно выступает в России, дает европейские туры и даже выступал в Катманду.

В 2010 году Владимир начал свою деятельность в качестве промоутера, организовывая гастроли для американских и европейских блюзовых артистов. За последние 10 лет на российские и европейские гастроли по его приглашению приехали многие актуальные блюзовые артисты: Bob Margolin, John Nemeth, Kirk Fletcher, Ina Forsman, JW Jones, Aki Kumar, Johnny Burgin, Ina Forsman, Laura Chavez и многие другие. 

В 2018 году Владимир запустил свой собственный фестиваль «Мосты», участниками которого стали многократные победители главной блюзовой награды — Blues Music Awards. 

Руководитель продюсерского центра JIVE Group. Генеральный продюсер и организатор Международного фестиваля современной культуры Kazan LIVE (ex- Kremlin LIVE), Музыкальный продюсер, пианист, композитор

Валерий Коротков

Валерий Коротков — лауреат международных конкурсов и фестивалей, руководитель, аранжировщик и пианист старейшей из ныне действующих в Татарстане джазовой группы JIVE, а также независимых проектов современной татарской музыки A-BAND и New Моң. Также с 1993 года Валерий работает пианистом и концертмейстером ритм-секции в джазовых оркестрах в России, США и Израиле. 

В дополнение к активной концертной деятельности, Коротков является генеральным продюсером и организатором Международного фестиваля современной культуры Kazan LIVE (ex-Kremlin LIVE). 

Валерий награжден памятной медалью Президента России за организацию культурной программы Всемирной Летней Универсиады в Казани.

Организатор и программный менеджер

Арлетт Ховинга

Арлетт Ховинга уже много лет работает в международной джазовой индустрии. Она начинала свою карьеру будучи личным ассистентом у легенды Motown records — квартета The Four Tops в туре по Европе — и работала вместе с такими звездами, как Джефф Голдблюм и Мэри Уилсон. Спустя несколько лет она стала принимать участие организации многочисленных джазовых мероприятий в Нидерландах, среди них — Jazzfestival Delft, North Sea Round Town и Jazz in de Gracht. 

Басист, участник LRK Trio

Антон Ревнюк

Антон учился у выдающегося педагога-контрабасиста Анатолия Соболева, выступал в Нью-Йорке с саксофонистом Анатолием Герасимовым и на Монреальском джаз-фестивале в Канаде с ансамблем пианиста Игоря Бриля. В составе трио пианиста Якова Окуня он в начале 2000-х работал на российской сцене со множеством американских гастролёров, среди которых были саксофонисты Донни Маккаслин, Крэйг Хэнди, Джонни Гриффин, трубач Александр Сипягин и др. 

Руководитель направления “креативные проекты и продуктовые интеграции в OK”, Mail.ru Group

Антон Данилов

В 2008 году присоединился к числу соучредителей в стартапе be-in.ru, где отвечал за развитие петербургского медиа в Москве и регионах России, а также руководил отделом коммерции и спецпроектов вплоть до 2016 года.

В 2015 году придумал и запустил серию бумажных путеводителей «Susanin local guide».

Путеводители по ряду популярных городов ежегодно переиздаются при поддержке крупных компаний и комитетов по туризму.

В 2016 году присоединился к команде развития бизнеса социальной сети OK (входит в холдинг Mail.ru Group), где занялся креативными проектами в сегменте Культура и Lifestyle. В настоящий момент является руководителем направления креативные проекты и продуктовые интеграции в OK, Mail.ru group. В 2018 году придумал и запустил проект «Мы в музей» в рамках которого были запущены виртуальные выставки с ГМИИ им Пушкина, Русским музеем и другими, а в 2019 году выставку «Фламандские мастера» с пятью музеями северного региона Бельгии. С 2019 года продюсер конкурса молодых музыкантов OK Live bands.

Управляющий партнер концертного агентства MARCUS STAGE

Анна Берсудская

Анна Берсудская более 15 лет работала топ-менеджером компаний в сфере системной интеграции, производства и продажи высокотехнологичного оборудования, а также в области продвижения и рекламы. В последние несколько лет занималась ресторанным бизнесом, является действующим консультантом по start up, развитию и продвижению ресторанных проектов. В 2018 году вместе с единомышленниками основала концертное агентство «MARCUS STAGE». Сегодня агентство «MARCUS STAGE» занимается организацией, продвижением и проведением PR-кампаний концертов и музыкальных мероприятий, является официальным PR-партнером Новой сцены Александринского театра, сотрудничает со многими известными джазовыми и классическими музыкантами и проектами.

Продюсер и организатор мероприятий, деловых и креативных проектов

Андрей Солдаткин

В 2007 году Андрей Солдаткин создал группу компаний RUCEA, которая начала заниматься менеджментом иностранных и российских артистов и организацией мероприятий в России и по всему миру. За 18 лет компания организовала более 1500 различных мероприятий и выступлений артистов, в том числе гастроли David Guetta, Craig David, Roisin Murphy, De Phazz, Sophie Ellis-Baxtor, Tito & Tarantulla, Roger Taylor, Dave Rowntree и многих других.

Андрей проводил собственные многотысячные мероприятия в партнерстве с московской площадкой Gaudi Arena, участвовал в организации молодежных фестивалей Godskitchen для британской промоутерской компании Angel Music Group. Участвовал в организации пресс-джанкет туров Keanu Reeves, Tom Cruise, James Cameron и многих других голливудских звезд в Москве. Организатор джазовых концертов с участием Даниила Крамера, Анатолия Кролла, Billy’s band, Антона Румянцева, Вадима Эйленкрига, Анны Бутурлиной, Семена Мильштейна и многих других артистов. Продюсер московского театра клоунады «Микос». Организатор и продюсер фестивалей «Наш Джаз», «Необычайный сад», «Пулковский меридиан» и др.

Режиссер мероприятий, руководитель проектов в event-агентстве Гильдия Мастеров

Анастасия Ларина

В 2002 году окончила кафедру театрализованных и традиционных форм досуга по специальности «режиссер» в СПбГИК. С 2005 года является режиссером и руководителем проектов в event-агенстве полного цикла «Гильдия Мастеров». За годы работы в «Гильдии Мастеров» создала и организовала проекты самых разных форматов: от корпоративных и частных праздников до торжеств городского масштаба, от камерных вечеринок до многотысячных фестивалей. Помимо деятельности в рамках агентства «Гильдии Мастеров» Анастасия сотрудничает с другими агентствами в качестве режиссера и руководителя проектов в различных городах России. С 2008 года преподает актерское мастерство в Народном ТЮЗе. В 2014 году окончила Школу Бизнес-тренеров, сертифицированный бизнес-тренер, специализирующийся на теме развития креативного мышления.

Юрист, генеральный директор юридической компании Ай Пи Про

Александр Леонов

Александр Леонов — патентный поверенный, Евразийский патентный поверенный, Член International Trademark Association (INTA), Генеральный директор юридической компании Ай Пи Про. Компания Ай Пи Про сотрудничает по вопросам авторского права с известными музыкальными группами и исполнителями: Kylie Minogue, Therr Maitz, Клуб Алексея Козлова, Music Parking, InSimple и др. С 2006 по 2014 год, параллельно с основной деятельностью, Александр работал старшим преподавателем экономического права РГЭУ им. Г.В. Плеханова.

Арт-директор Международного джазового фестиваля «Koktebel Jazz Party»

Михаил Иконников

Михаил Иконников работает на радио с 1989 года. Один из основателей Радио 101. Радиоведущий, автор и ведущий программы «Джаз. Частная коллекция». В 1998 году стал Лауреатом Премии Попова в номинации «Специализированная программа» за программу «Джаз. Частная коллекция». 

Михаил работал на Радио РОКС, Радио Престиж, Радио НСН, Радио 1 и Радио Маяк. С 2014 года, работает в качестве автора и ведущего музыкальной рубрики на Радио Спутник в Крыму и музыкального директора Радио RT в Сочи. С августа 2018 года по 31 июля 2019 года занимал должность программного директора Радио Jazz 89.1 FM. 

Начиная с 2014 года – арт-директор Международного джазового фестиваля «Koktebel Jazz Party» в Крыму.

Владелица и президент Justjazz agency

Кэтрин Майер

Кэтрин Майер в джазовом бизнесе — с рождения. Её отец, Герд Майер, был пионером немецкой послевоенной джазовой сцены. Ярый джазовый фанат, он сделал своё хобби профессией и основал Konzertdirektion Gerd Mayer/Just Jazz Int в 1960 году. Агентство организовало множество туров американских джазменов в Европе, благодаря чему Кэтрин познакомилась с Эллой Фитцджеральд, Тедди Уилсоном, Бадди Тейтом и многими другими. 

20 лет назад, после смерти Герда, Кэтрин возглавила семейный бизнес, и отправилась в первый гастрольный тур c биг-бэндом Иллинойса Джекета. Just Jazz International сегодня — одно из крупнейших джазовых концертных агентств в Европе, компания Кэтрин Майер представляет интересы всемирно известных артистов: Take 6, Боба Джеймса, The Manhattan Transfer, Тилля Брённера, Патти Остин, Ивана Линса и многих других. 

Джазовый барабанщик, музыкальный продюсер лэйбла Rainy Days Records, музыкальный директор фестиваля Rainy Days Jazz Fest

Саша Машин

Саша Машин — один из самых неординарных и талантливых российских джазовых барабанщиков. Родился и начал профессиональную карьеру в Ленинграде. В 1991 году Саша присоединился к легендарному джазовому клубу «Квадрат». С 1995 по 1998 год– был постоянным участником квартета Игоря Бутмана.

Переехав в Москву в 1998 году, постоянно сотрудничал с лучшими джазовыми музыкантами страны, а также участвовал в создании коллектива «MocГорТрио».

В 2005 году Саша отправился в Нью-Йорк для участия в образовательной программе Open World. С 2008 года активно гастролирует по России и Европе с лучшими российскими и западными музыкантами. С 2017 компания Yamaha представляет Сашу Машина как своего артиста.

В 2018 у Саши вышел дебютный альбом Outsidethebox, записанный при участии Алекса Сипягина и Жени Стригалева. В этом же году он стал музыкальным продюсером лэйбла Rainy Days Records и музыкальным директором фестиваля Rainy Days Jazz Fest.

Музыкант, заведующий отделом Эстрадных инструментов в Музыкальном училище им. М. П. Мусоргского

Сергей Богданов

В 2009 году в содружестве с Кириллом Бубякиным Сергей Богданов собрал биг-бэнд «Jazz Philharmonic Orchestra» на базе Государственной Филармонии джазовой музыки. Сотрудничал с Игорем Бутманом, Давидом Голощёкиным, Валерием Пономарёвым, Ильёй Луштаком, Жан Лу Лоньеном, Шэрон Кларк, Стивом Гросманом, Джейсоном Брауном, Клиффордом Барбаро и Мэтсом Холмквистом, группой «Аквариум» Бориса Гребенщикова. 

Писал аранжировки для Greg Ruvolo Big Band (Нью-Йорк), Class Center Big Band (Москва), JFC Potluck Big Band (СПб) и Джазового Оркестра Казанской Филармонии. 

С 2011 года Сергей преподает в Музыкальном училище им. М.П. Мусоргского в Санкт-Петербурге и возглавляет Mussorgsky Jazz Orchestra. Спикер секции джазового образования на Jazz Across Borders 2017 и активный участник мероприятий приуроченных к Международному Дню Джаза в Санкт-Петербурге. 

Продюсер и директор фестиваля Jazz May, предприниматель

Олег Рубцов

В 2010 году Олег Рубцов принял решение вернуться в Пензу и открыть магазин интеллектуальной литературы «Впереплете. Другие книги» (2010-2015). В числе литераторов, выступавших перед аудиторией магазина, Дмитрий Быков, Ирина Хакамада, Вера Полозкова и др. С 2010 года Олег принимал участие в организации крупных городских культурных событий, в числе которых Гуманитарный форум «Поиск провинции» (2013-2014), кинофестиваль «Мужская роль» им. Ивана Мозжухина (2012).

Олег разработал проект Пензенской книжной ярмарки, в 2013-2015 годах выполнял обязанности ее продюсера и директора. Ярмарка проводилась при поддержке Правительства Пензенской области (2013) и Администрации города Пензы (2014) в рамках гуманитарного форума «Поиск провинции». В 2015 году обрела статус автономного мероприятия. В 2012 году Олег Рубцов вошел в состав оргкомитета международного фестиваля джазовой музыки Jazz May, учрежденного Управлением культуры и архива Пензенской области. С 2014 года является продюсером и директором фестиваля. 

Главный редактор Информационного агентства InterMedia, член Совета по интеллектуальной собственности Торгово-промышленной палаты РФ Член Правления Ассоциации «Союзконцерт», член Академии российской музыки.

Евгений Сафронов

Журналист, аналитик, преподаватель, эксперт в сфере культуры и индустрии развлечений.

С 1979 года — журналист, основатель и руководитель ряда СМИ (журнал и информационное агентство «Турне», информационное агентство InterMedia, российский музыкальный ежегодник, журнал и телеканал 1Rock и другие). С 1984 года — консультант и аналитик в системе Министерства культуры СССР. Руководитель и участник рабочих групп по исследованиям сферы культуры и подготовке законодательных актов при Министерстве культуры Российской Федерации, РАО, ВОИС, РСП, НФПП, Фонда Кино, IFPI, международных организаций. Автор более двухсот аналитических публикаций по организационным и экономическим вопросам сферы культуры в ведущих российских СМИ, постоянный спикер национальных и международных конференций и образовательных программ.

Руководитель, исполнительный директор лэйбла Rainy Days

Евгений Петрушанский

Евгений Петрушанский – выпускник Санкт-Петербургского университета информационных технологий, механики и оптики. Более десяти лет работает независимым фотодокументалистом, сотрудничая с печатными и онлайн изданиями за границей и в России. Восемь лет Евгений работает гидом-переводчиком в одной из основных компаний Петербурга, специализирующихся на пешеходных и велосипедных турах.

В 2017 году вместе с друзьями и единомышленниками он основал независимый джазовый лэйбл Rainy Days Records. Основная идея создания лэйбла – поддерживать тех, кто мыслит современно, не ограничивая себя определенными рамками и клише, и создавать комфортные условия для развития или реализации своих музыкальных идей.

Важным этапом в развитии лэйбла стал выпуск дебютной записи российского барабанщика Саши Машина Outsidethebox, а также фестиваль Rainy Days Jazz Fest, который прошел в августе 2018 года в Петербурге и Москве и стал предвестником музыкального сезона как для поклонников джазовой музыки, так и для самих музыкантов.

Исполнительный директор Colisium International music convention

Сергей Бабич

Сергей Бабич с 2006 года входит в состав руководства концертного агентства «PMG Concert», специализирующегося на организации концертов и фестивалей рок-групп. С 2009 по 2010 год работал продюсером в компании Larisa LUSTA. С 2010 является арт-директором концертного зала «Царскосельский».

В 2011 году Сергей создал собственное событийное агентство InnerSpace и стал основным организатором концертной и деловой программы московской музыкальной выставки NAMM Musikmesse Russia.

С 2013 года является исполнительным директором первого отраслевого проекта Colisium International music convention, направленного на развитие музыкальной и концертной индустрии. За 4 года существования Colisium было проведено 20 конференций, в которых приняло участие больше 12000 делегатов из 22 стран мира и выступило более 2500 спикеров — экспертов индустрии.

Пианист, участник коллектива LRK TRIO, член Московского Союза
композиторов

Евгений Лебедев

Выпускник Berklee College of Music (Бостон), призёр конкурса пианистов в Монтре (Швейцария), конкурса Made In New York Jazz (США) и обладатель специальной премии журнала Billboard.

Арт-директор и руководитель Клуба Алексея Козлова

Араик Акопян

Араик — продюсер фестивалей BazzDay, FuzzionDay, Тили-Мили Джаз и Город-Джаз, сооснователь джазового медиа-блога Jazzist и  арт-директор и руководитель Клуба Алексея Козлова

Генеральный директор Europe Jazz Network

Джамбаттиста Тофони

Генеральный директор Europe Jazz Network 

Джамбаттиста начал свою карьеру в джазе как музыкант, а с 1985 года стал активно занимается продюсерской деятельностью. На его счету организация более 2000 концертов на самых важных итальянских фестивалях (в Равенне, Вероне, Мантуе, на Crossroads, TAM, La Biennale в Венеции и др.) В 2010 году он стал членом правления I-Jazz (Итальянской федерации джаза). Джамбаттиста был одним из основателей EJN в 1987 году, а с 2010 года — возглавляет организацию.
В настоящее время он отвечает за развитие, стратегию и план работы EJN, управление координационных центров и рабочих групп, представление EJN и ее интересов, выстраивание отношений с другими европейскими культурными ассоциациями и участниками индустрии.

Журналист WBGO

Шейла Элейн Андерсон

В1995 году Шейла Андерсон начала карьеру на радиостанции WBGO в Ньюарке, штат Нью-Джерси. Уже 24 года она ведёт программы Weekend Jazz After Hours, Salon Sessions и Sunday Night Music Mix. Шейла — автор четырех книг: «Музыкант, оцененный по достоинству: от Баха до Тупака» (2003), «Маленькая красная книга Музыкальной Мудрости» (Издательство Skyhorse, 2012), «Как расти музыканту: что должны знать все музыканты для того, чтобы достигнуть успеха» (2005), второе издание планируется для выпуска в ноябре 2019 года. Среди проектов, над которыми она работала в качестве продюсера — Jazz in the Garden Series в Музее Ньюарка и Columbia University Community Scholar.

Арт-директор Джаз-клуба Андрея Макаревича, основатель концертного агенства «Pro Джаз»

Антон Рактович

С 2016 года организовал более 3 тысяч концертов в Джаз-клубе Андрея Макаревича.

Один из основателей и основной организатор международного джазового фестиваля VR JAZZ Fest. 

Организатор джазовых концертов Андрея Макаревича, выступлений американского виолончелиста Яна Максина, аншлаговых концертов «без звёзд» в больших залах.

Преподаватель совместного курса Таймпад и Нетологии «Как заработать на мероприятии», автор серии вебинаров «Реклама концертов», член жюри фестиваля в Екатеринбурге New Open Showcase и джазового конкурса-фестиваля Jazz Birds-2020.

Основатель и ведущий эксперт агентства по развитию музыкальных проектов InSimple, лектор в бизнес-школе RMA

АЛЕКСЕЙ НИКОЛАЕВ

Занимал должность музыкального редактора на Муз ТВ и НТВ+, был арт-директором клубов Культ и Пропаганда, руководил отделом по работе с правообладателями музыкального сервиса Zvooq.

Подбор, подготовка персонала и консультации для таких артистов как Nina Kraviz, Teslaboy, BlackStar Inc., Юля Самойлова, Triangle Sun, Therr Maitz, Влад Топалов, компании Google, Zvooq, Coub, Zion Records, Mubert, Galernaya20, iMixes и многих других.

Организовал более 300 гастролей зарубежных артистов в России и выступлений отечественных диджеев в Великобритании.

Соучредитель и вице-президент Международного фестиваля джаза в Монреале L’Équipe Spectra

Андре Менар

Андре Менар входит в число наиболее влиятельных деятелей творческого сообщества в Квебеке, его большой вклад в развитие культуры Монреаля был неоднократно отмечен наградами. Занимаясь концертной деятельностью с 1975 года, он основал компанию L’Equipe Spectra с Аленом Симардом почти 40 лет назад и сейчас занимает пост её вице-президентом. Он является сооснователем Международного фестиваля джаза в Монреале, а также на протяжении последних 25 лет управляет концертными залами Le Spectrum и Métropolis (MTELUS) и входит в топ-менеджмент организации Quartier des Spectacles Partnership с момента её создания в 2003 году. С 1995 по 2015 год Андре был в составе руководителей компании La La La Human Steps, специализирующейся на современных танцевальных постановках. Движимый неутомимой любовью к искусству, Андре Менар ежегодно посещает более 300 культурных мероприятий по всему миру.

Редактор и креативный директор джазового проекта JazzMap.ru

Ольга Карпова

Ольга Карпова — выпускник факультета журналистики Московского Университета. В конце 90-х успела поработать на Втором и Пятом канале ТВ, после чего погрузилась в веб-маркетинг и сетевую журналистику. 

В 2013 году в виде хобби создала афишу-блог  https://www.jazzmap.ru/ и стала активно заниматься фото-видеосъемкой. Из этого «дела для души» получился большой музыкальный проект, который рассказывает сегодня о джазовых событиях и концертах двух столиц, делится с читателями актуальными новостями и проектами российской джазовой сцены. Jazzmap.ru — это большие фоторепортажи с концертов и джазовых фестивалей, уникальные видеосъемки и эксклюзивные интервью. Со временем к сайту добавились группы в соцсетях, запущен канал на YouTube. Основной ориентир портала JazzMap.ru — собрать комьюнити исполнителей и любителей джаза, предоставить слушателям самую актуальную информацию о концертах российских и зарубежных звезд, джазовых фестивалях, интересных творческих коллаборациях. В ближайшие два года планируется «экспансия на Запад» в виде аналогичных проектов для Лондона и Бостона.

Барабанщик, участник LRK Trio

Игнат Кравцов

Игнат Кравцов родился в Екатеринбурге, и до переезда в Москву в 2013 году пробовал себя в разной музыке от джаза до рока. Работа в коллективе LRK Trio с Лебедевым и Ревнюком по-новому раскрыла Игната как универсального барабанщика, способного и представить в ансамбле собственную музыку, и творчески реализовать захватывающе сложные идеи своих партнёров. Помимо LRK Trio, он играет в известной инди-рок-группе Therr Maitz и руководит собственной прог-рок/фьюжн-группой Amber Sept.

Режиссер ключевых событий

Юлия Мирочник

Окончив кафедру режиссуры театрализованных представлений и праздников в Санкт-Петербургском государственном университете культуры и искусств, Юлия с 2010 года создает события, перформансы и театрализованные шоу в качестве режиссёра и сценариста. В её портфолио — музыкальный фестиваль MegafonLive в 2015 и 2016 годах в 10 городах России, национальная премия в области недвижимости CRE Awards, национальная премия в области развития инфраструктуры РосИнфра, а также ряд других фестивалей, театральных постановок, мюзиклов, модных показов, конференций, церемонии награждения и других торжественных событий для российских и международных компаний.

Управляющий директор Nasjonal jazzscene, президент Europe Jazz Network

Ян-Уле Отнэс

Его карьера в качестве джазового промоутера началась в 1969 году, когда он организовал концерт Трио Кита Джарретта в норвежском городе Будё. В 1991 году Ян Уле стал первым директором Bodø Kulturhus, новой площадки с двумя сценами. С 2001 по 2013 год Отнэс был артистическим директором Molde Jazz Festival, а в 2013 году стал управляющим директором Nasjonal Jazzscene-Victoria. Victoria — это концертный зал на 300 посадочных мест в Осло, который представляет около 150 концертов в год — от начинающих артистов до суперзвёзд — Чика Кориа, Брэда Мелдау, Джошуа Рэдмана, Ди Ди Бриджуотер, Эсперанцы Сполдинг, Джона Маклафлина и других.